前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇詩歌集范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

詩歌集范文第1篇

有一個人，無論你走到哪里，都舍不下對你的牽掛，他愿把自己的一生無私地奉獻給你；

有一種愛，他讓你肆意地索取和享用，卻不要你任何的回報……

這一個人叫“父親”，這一種愛叫“父愛”。

沒有歷史史詩的撼人心魄，沒有風卷大海的波浪滔天，父愛就象一場春雨，一首情歌，潤物無聲，綿長悠遠……

父愛是天涯游子的最終歸宿，是潤澤兒女心靈的一眼清泉，它伴隨兒女的一飲一啜，絲絲縷縷，綿綿不絕……

于是，在兒女的笑聲淚影中便融入了父愛的纏綿……

父愛就象一首田園詩，幽遠純凈，和雅清淡；

父愛就象一幅山水畫，洗去鉛華雕飾，留下清新自然；

父愛就象一首深情的歌，婉轉悠揚，輕吟淺唱；

父愛就象一陣和煦的風，吹去朔雪紛飛，帶來春光無限。

父愛就是一生相伴的盈盈笑語；父愛就是漂泊天涯的縷縷思念；父愛就是兒女病榻前的切切焦灼；父愛就是兒女成長的殷期盼……

想起了父親，志向消沉就會化為意氣風發；

想起了父親，虛度年華就會化為豪情萬丈；

想起了父親，羈旅漂泊的游子就會萌發起回家的心愿；

想起了父親，彷徨無依的心靈就找到了棲息的家園。

時光如水，年華易逝，似水流年淡去我們多少回憶，卻始終不改我們對父親的綿綿思念……

鶯歸燕去，春去秋來，容顏漸老，白發似雪， 兒女在一天天長大，父親卻在一天天衰老……

當兒女望見高堂之上的白發親爹，他們都會投入父親懷抱，熱淚漣漣！

父愛是偉大的，也是無私的，它沉浸于萬物之中，充盈于天地之間。

有了父愛，人類才從洪荒蒼涼走向文明繁盛；

有了父愛，社會才從冷漠嚴峻走向祥和安康；

有了父愛，我們才從愁緒走向高歌，從頑愚走向睿智；

有了父愛，也才有了生命的肇始，歷史的延續，理性的萌動，人性的回歸。

讓我們展開歲月的長卷，拂去歷史的煙塵，去感觸這人間的真情，去解讀父愛的纏綿……

高臺亭榭間的清歌漫舞已漸漸消歇，昔日的繁華風流已湮滅無聞，只有綿綿慈父愛，穿越時空，流注千年！

是歷史，賦予父愛亙古的深沉；是真情，賦予兒女對父親深深的依戀。

詩歌集范文第2篇

我愛你不要問

我為什么也許

我們前世

深深的相愛過

那為什么我們

有緣不能在一起

偏偏要去選擇那

傷心的 一面

我知道我們今生

無 等來世請你用心

來愛我我流著

眼淚再叫一聲

親愛的這份愛

我會永遠記得

好哥哥讓我為你唱

一首歌你的痛苦

妹知道千般無奈何

離別相思來折磨

緣相愛沒有結果

黑夜里一人守寂寞

好哥哥請你不要

忘記我流著眼淚

再叫一聲親愛的

詩歌集范文第3篇

越水而來

徜徉在煙雨迷瀠的南湖

往日吳秾軟語的湖面

風生水起

冬宮的炮聲同時

抵達煙雨樓上的銅鐘

回蕩聲中

天空灑下無數的鐵

落在了這艘船上

誰也不曾想到

一艘普通的畫舫

是革命勝利的曙光

最先照亮的地方

同時照亮的是一張

來自桔子洲頭

年輕英武的臉

中分的發式

左邊是工人

右邊是農民

中間就是一條革命的道路

通向井崗山

通向草地、大渡河、延安

在1949年10月1日

抵達天安門城樓

這個高個子湖南人

目光堅定

看著身邊紅色的的同志

把手握成槍的姿勢

女性般柔美的臉

是這顆大理石般頭顱

唯一溫柔的地方

這部分是屬于愛情

屬于驕楊和詩歌(本文來自中科軟件園

*，轉載請注明！)

而下巴上的那顆痣

就象一枚躍躍欲試的魚雷

要為革命殺出一條血路

一個姓毛的布爾什維克

坐上了船長的位置

調正了羅盤的方向

在他的周圍

十二顆紅色的心臟

如十二臺功率巨大的發動機

一起轟鳴

詩歌集范文第4篇

這些混凝土或者柏油伸入鄉村內部

可能會觸到父親額頭上的創痕

很多年，他在暗處長滿銹跡

隨時可能傾塌成一堆零碎的日子

請給村莊一個光亮的出口

讓父親笨拙地迫近城市

一路散發濃郁的鄉土氣息

一片稻田，兩棵苦楝樹，三叢野

2、免除農業稅

鄉村很沉重，仿佛一松手

就會跌落一地

一萬個少女，卸下光潔的翅膀

經過炊煙熏烤，慢慢變成莊稼

這是真的，農業稅被免除

少女可以選擇喜歡的方式復活

或者在村口，或者在集市

開三五片花，飄一兩縷香

3、兩免一補

鄉下孩子是泥土做的

這樣用力敲打，我會失去翅膀

雜草容易在我身上發芽

請輕輕擦拭我吧

“兩免一補”縮短一小段距離

我多出一個飛翔的理由(本文來自中科軟件園*，轉載請注明！)

媽媽，城市還很遙遠

我想長出一身漂亮的羽毛

4、醫療合作保險

這么長久地靠近土地

的確容易折斷

母親一身內傷，仍然

保持莊稼的姿勢，不肯倒伏

醫療合作保險讓生命增加重量

母親小心把夕陽一遍遍描紅

詩歌集范文第5篇

雖然與詩歌相比，愛倫?坡的小說更為廣泛地被世界各地的讀者所閱讀和喜愛，但詩歌永遠是愛倫?坡內心深處的最愛，他也首先視自己為一名詩人。他的一生共出版了4本詩集：《貼木兒及其他詩》（1827）、《阿爾阿拉夫、貼木兒及小詩》（1829）、《詩集》（1831）和《烏鴉及其他詩》（1845）。然而，這些美妙的詩篇在他在世時并未受到贊美，甚至受到嘲諷，惠特曼認為是在“想象的文學電光之中，明亮、眩目，但沒有熱”，馬克?吐溫認為其創作手法是“機械性的”，愛默生稱他為“打油詩人”，“叮當詩人”，以致他的一生一直貧困潦倒。但愛倫?坡并沒有放棄自己對詩歌的熱愛，他曾在《我發現了》中借用開普勒的話說：“我不在乎我的作品是現在被人讀還是由子孫后代來讀。既然上帝花了六千年來等待一位觀察者，我可以花上一個世紀來等待讀者。”可見，愛倫?坡早已料到自己會是一個孤獨者，一個不被世人所理解的天才孤獨者。當時間的腳步跨入21世紀，當讀者再次拜讀愛倫?坡的詩歌，卻有一種似曾相識的感覺，才能體會到已辭世一個半世紀的愛倫?坡早就在作品中表達了現代人的思想困頓及對蕓蕓眾生的終極人文關懷。

一 敲起了拜金時代的思想警鐘

西方文化借助發達的科學、軍事、經濟實力，把全世界都推進全球化、現代化的大潮之中，每個國家都在積極加快現代化的步伐。而現代化的進程，又是西方文化發展合乎理性的必然結果――它深受追求科學、高揚理性、宣稱人是萬物的尺度的希臘文化影響，不斷改造外部世界，使之服從人的意志。龐大的現代化機器，不僅漠視人的一切要求，而且使人徹底異化――不僅變成機器的奴隸，而且淪為物質金錢的奴隸。在拜金主義作為人們思想支柱的時代，人類迷失了自然的本性，失去了信仰，道德淪陷。蕓蕓眾生，皆為利來，皆為利往，拋卻了愛情、親情、友情而在所不惜。但在這熱鬧繁華的背后，與之俱來的就是各種人格缺陷和心靈扭曲，人心變得越來越孤獨，漸漸失去了在社會上生存的安全感及對未來產生恐懼，對生存的價值產生了越來越多的困惑。愛倫?坡的詩歌雖然創作于一百多年以前，但他的詩歌具有高度前瞻性，揭示了在科技高速發展時代人們所面臨的思想困頓。他的詩歌集人類諸多情感于一身，恐懼、壓抑、孤獨、悲涼、焦慮、叛逆、心酸與痛苦都能從其文本中找到對應。《十四行詩――致科學》是未滿二十歲的愛倫?坡開始嘗試探討科技進步和人類文明的矛盾關系。一方面，詩人感嘆科學給人類的生活帶來的巨大變化，驚訝于人類改造世界的能力，另一方面又覺得科學破壞了人與自然的和諧關系，詩意和浪漫蕩然無存，人生的魅力也就不復存在?！柏ｚ棧愕某岚蚴顷幇档默F實？”“你不是已把狄安娜拖下了馬車？不是已把山林仙子逐出了森林，讓她去某顆幸運的星躲災避禍？”在他另一首早期的詩歌《貼木兒》當中，貼木兒臨死之際在神父之前懺悔，用自己最美的青春做代價，換來一生浮華。但對世俗功名的追求到頭來終是虛幻，當他自以為榮歸故里，卻發現青春已逝，愛人也遠離自己，原來自己的雄心勃勃，竟是如此飄渺虛幻，原來人生最真的只有愛情和親情，只有這兩種最珍貴的東西才是長久的，才能給自己心靈以慰藉?！拔一氐郊依铷D―可人去樓空――使之為家的人已云散風流。”多么寶貴的人生警示！這首詩無疑在告誡人們不要再為了金錢而迷失自我，找回人生的真我，才不枉虛度一生?！栋柊⒗颉分?，愛倫?坡用他獨特的意象把自己孤獨的靈魂帶到了阿爾阿拉夫這個介于天堂和地獄之間的地方，在這里，人們得不到懲罰，也得不到天堂的寧靜與幸福，在令人激動的第二次生命之后墜入忘川和死谷。“而在那兒――喔！愿我疲憊的靈魂能寄寓――那兒未及天堂的永恒――但卻遠離地獄！”《金星》和《湖》表現了少年詩人的孤獨和孤傲。在充斥著利欲的世界，詩人找不到自己的位置，只能寄心于遙遠的金星和凄涼的湖泊。“令我更加贊賞是你遙遠的星光，而不是冷月卑微的清輝。”“他寂寞的靈魂能夠去改變，把凄涼的湖變成伊甸園?！痹谶@些詩里，愛倫?坡和當今工業化時代的人分享了共同的人生體驗：精神之孤獨、對自我的逃避及對理想之美的渴望。生活在繁華的社會，舉目四望，高樓大廈鱗次櫛比，卻唯獨找不到靈魂的安居之處，人們的心仍是彷徨不安的?！剁娐暋穮s是對人的一生的概括。歡樂美妙的童年（銀鐘）轉瞬即逝，幸福美滿的愛情（金鐘）也經不過時間的考驗，伴隨著大半生的只有惶恐、掙扎和危機（銅鐘），在絕望中，喪鐘（鐵鐘）敲響，人生謝幕?！澳懵犇茄┣恋你y鈴――那銀色的小鐘！它們悅耳的鈴聲預言了一個多么快活的世界！”“你聽那柔和的婚禮鐘聲――聽那金鐘！它們和諧的鐘聲預言了一個多么幸福的世界！”“你聽那刺耳的警鐘――聽那銅鐘！它們喧嚷的鐘聲在講訴一種什么樣的驚恐！”“你聽那悠悠喪鐘――聽那鐵鐘！一個多么肅穆的世界出自那哀婉的鐘聲！”在這些詩中，也同樣映射了現代工業社會的人們的心靈因為遭受各種壓力和無奈而病態扭曲，孤獨異化并進而形成了消極的世界觀。人類的命運將何去何從？

二 在追求理想之美中呼喚人性回歸

永存于人類心靈深處的天性就是美感，人性對超凡之美有一種渴望，這位極具天賦的唯美主義詩人由此找到了詩的本源。因為他相信，詩的美會使人的靈魂得以升華，使敏感的靈魂愴然涕下。靈魂不斷地接受滌蕩，待鉛華褪盡，人類的真本性得以展現。陷于思想困頓的現代人，無疑對于這種超凡理想之美處于焦渴狀態，而愛倫?坡則給這些饑渴的靈魂帶來一眼清泉。愛倫?坡在《詩歌原理》中說到，如果“一個人僅僅是用詩來再現他和世人一樣感知到的那些景象、聲音、氣味、色彩和情趣，我都得說他還不能證明他配得上詩人這個神圣的稱號。遠方還有一種他尚未觸及的東西。我們還有一種尚未解除的焦渴，而他卻沒能為我們指出解渴的那泓清泉。這種焦渴屬于人類的不朽。它是人類不斷繁衍生息的結果和標志。它是飛蛾對星星的向往。它不僅是我們對人間之美的一種感悟，而且是對天國之美的一種瘋狂追求?！睈蹅?坡的詩歌絕大部分是以死亡、神秘和夢幻作為主題的。這些主題本身就會把讀者引入對死亡和毀滅的冥想和體驗，帶來強大的心靈震撼。在《不安的山谷》和《海中之城》這兩首詩歌中，作者借描述死亡和毀滅，達到了永恒。“百合花在無名荒冢搖曳落淚！搖曳――從它們芳香的花冠 滴下永恒的露珠一串一串。”“那兒，歡樂與痛苦、邪惡與善良都早已墜入永恒的夢鄉?！痹瓉砣祟愒诂F世所經歷的一切，只不過是整個宇宙時空中的一粒塵沙，最后一切都將消失歸于永恒。死亡也不是終結，而是綿延過去和未來，最后達到永恒的橋梁。這種主題無疑會讓當代社會惶恐不安的人們對自己執著的內心進行深刻反思，呼喚靈魂回歸到真善美，對于自己的人生意義和自我價值重新定位。

愛倫?坡選擇女性之死作為很多詩歌作品的主題，詩歌《尤娜路姆》、《烏鴉》、《安娜貝爾?李》和《麗諾爾》中的美女都是韶華早逝，但她們所創造的美卻是不朽的。因為女性身上具有能夠滋養人類靈魂的神糧。女性的魅力不僅僅是她們迷人的和燃燒的熱情，更重要的是女人愛之忠誠、愛之純潔、愛之崇高和愛之神圣，而所以這種美是永恒的，是人類應該追求的理想之美。