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設計風格范文第1篇

摘要：隨著世界經濟的迅速發展，工業設計也越來越被更多的人所了解重視并運用，工業設計從工業革命爆發，發展到現在已經有200多年的歷史，各種風格和潮流隨著時代也應運而生，歐美、日本是現在工業設計發展較快之地，近年來中國也認識到工業設計的巨大作用也逐漸與世界接軌。工業設計是不斷向前進的，會隨著人類社會的進步和人類的需要而發展。

關鍵詞：工業設計藝術與科學設計風格

設計是人類為了實現某種特定的目的而進行的創造性活動，它包含于一切人造物品的形成過程當中。目前被廣泛采用的工業設計定義是國際工業設計協會聯合會(ICSID)在1980年的巴黎年會上為工業設計下的修正定義：“就批量生產的工業產品而言，憑借訓練、技術知識、經驗及視覺感受而賦予材料、結構、形態、色彩、表面加工及裝飾以新的品質和資格，叫做工業設計。”工業設計的性質決定了它是一門覆蓋面很廣的交叉融匯的科學，涉足了眾多學科的研究領域，猶如工業社會的粘合劑，使原本孤立的學科諸如：物理、化學、生物學、市場學、美學、人體工程學、社會學、心理學、哲學等，彼此聯系、相互交融，結成有機的統一體，實現了客觀地揭示自然規律的科學與主觀、能動地進行創造活動的藝術的再度聯手。

一、工業設計的發展

工業設計真正為人們所認識和發揮作用是在工業革命爆發之后，以工業化大批量生產為條件發展起來的。當時大量工業產品粗制濫造，已嚴重影響了人們的日常生活，工業設計作為改變當時狀況的必然手段登上了歷史的舞臺。傳統的工業設計是指對以工業手段生產的產品所進行的規劃與設計，使之與使用的人之間取得最佳匹配的創造性活動。

工業設計經歷了工藝美術運動、新藝術運動等。二戰后，為了追尋包豪斯早期的理想主義、德國建立了烏爾姆設計學院(HochschuleGestaltungatUlm)，重申“藝術與科學結合”的主張。這所學院最大的貢獻是系統設計和設計院校同企業掛鉤。畢業論文

可以說，從德國開始現代設計以來．第一次有可能把理想的功能主義完令在工業生產上體現出來。美國的設計體系與歐洲設計體系是涇渭分明的。歐洲的設計先由理念切入，然后有明確的設計目標。美國則是做完設計之后才加以總結，與歐洲彌漫著社會民主氣息的設計完全不同。美國的設計起源于商業，加之沒有社會意識形態為依據，曾經一度跟著市場走。美國雖然缺乏社會思辨，卻是非常注重實用并且十分強大的經濟動物，它以雄厚的經濟實力兼收并蓄、容納各種積極因素，令自己的設計很快就取得了領先的地位。北歐人認為設計是他們生活的組成部分，美國人以之為賺錢的工具，日本人則認為設計是民族生存的手段。日本的設計從20世紀50年代開始起步，以其特有的民族性格使自己的設計變得十分強大。日本人是世界上最好的學生，他們能對國外有益的知識進行廣泛的學習，并融會貫通，最終成為己用。同時，日本民族的團體精神很強，使企業內部的力量比較容易得以完全集中。日本的傳統中有兩個因素使它的設計沒走彎路：一個是少而精的簡約風格，另一個是在生活中他們形成了以榻榻米為標準的模數體系，這令他們很快就接受了從德國引入的模數概念。空間狹小使日本民族喜愛小型化、標準化、多功能化的產品，這恰恰符合國際市場的需求，是日本的設計達到了空前繁榮的階段。

二、現代工業設計

進入20世紀90年代后，各行業之間的界限產生模糊。這個現象所受到的最大刺激是設計師遇到問題不能按照產品的類別進行硬性分割。在設計時，他們必須注意設計對象與其它產品之間的關系，必須跨出設計對象的設計范圍來考慮問題。如設計杯子，不是單純地以是否符合人體工程學或以優美的造型為標準，而要考慮它在什么場合使用，要讓杯子能與周圍的環境相適應。隨著設計師考慮的設計范圍日趨增大，出現了以品種分類的邊緣的模糊化問題，各類學科也有了互相兼容的現象，即學科的交叉化。這是現代設計的重要趨勢。

學科交叉化和電腦的沖擊對當今的設計是積極因素，它們將促進設計在新的時代面前更快地向好的一面發展。當然，現代設計也存在一些問題。國際主義風格的產品可以批量生產，并且價格低廉，適合廣大民眾的需求。但它在設計過程中犧牲了民族性、地方性、個性，一心追求共性。現在是工業化向信息化轉型的一個過渡階段，從長遠利益來看，產品必須有個性才能在激烈的市場競爭之中占有一席之地。

在設計中，從國家、地區的實際情況出發，把民族審美情緒同現代設計的某些因素結合起來，形成獨特的設計體系，是設計的一個發展趨向。后現代主義由建筑設計產生，對嚴肅的現代設計的負面沖擊卻是難以估量的。20世紀80年代后期以來，極少主義（Minimalism）從近乎混沌的眾多流派中脫穎而出，它較之現代主義表現出更為強烈的感性精神追求，它不僅是一種設計風格，而是一種生活方式，物質享受為中心的價值觀被拋棄了，物欲被淡化了。極少主義追求清心寡欲以換取精神上的高雅與富足。這種思想與靠消費支撐起來的資本主義經濟秩序是格格不入的。極少主義以極少的直線語言來表現豐富的空間形式。它與“兼收并蓄”的后現代主義仍是水火不相容。工業設計產生以來不變的話題“簡潔美”又有了一個新的詮釋。

三、中國的工業設計

中國工業設計行業已具有一定規模。設計人員從業者年齡結構呈年輕化，設計機構呈現出多樣化的模式，設計對象也比較廣泛如政府機構、信息產業、家具制造業、家電業、醫療業、交通工具等。中國的企業家也認識到，工業設計既不是設計師滿足自己表現欲望的東西，更不是簡單的設計包裝，而是能夠提升品牌，促進銷售，提高消費者滿意度的一種必不可少的手段。在設計潮流和設計風格上，中國的工業設計也逐漸與世界接軌，以人為本的設計，綠色設計已經逐漸提上日程。此外結合中國地域特色及民族傳統元素的本土化設計也逐步開展起來。但是中國的工業設計發展起步較晚，在新的形勢下工業設計已經不能適應當前經濟發展的需要，只有大力發展設計教育，推動設計產業化，重視工業設計指導下的技術與管理的重構，才能增強中國工業設計的國際競爭力。

四、結束語

總的來說，在設計形式，設計風格上，多元化的格局已經形成，沒有哪一種流派能夠一統天下，也沒有什么權威去剝奪某些流派存在的權力。理性與感性是天平的兩端，它們誰也不能壓倒誰而趨向于某種平衡。最近出現在汽車設計上的“新鋒銳”風格就將符合空氣動力學的流線型與剛挺有力度的“硬線條”結合在一起，實現了感性認識、理性推理的協調，成為造型設計形式的新引導趨勢。總之，當今時代多元化的形式之間只有主流和非主流之分。“高科技”轉化為“高情感”，“改造自然”轉變為“適應自然”才是未來設計的主題。工業設計是不斷向前發展的，對人類的生產生活的作用也是越來越重要，會隨著人類社會的進步和人類的需要而發展。

參考文獻

[1]李亮之.世界工業設計史潮.中國輕工業出版社

設計風格范文第2篇

關鍵詞：新中式 傳統 創新 設計

中圖分類號：S611 文獻標識碼：A 文章編號：

新中式設計風格的來由及定義

改革開放以來，我國不僅在綜合國力上取得了舉世矚目的成就，在文化和藝術同國際的交流上深度和廣度也是前所未有的。因此 “中國元素”這樣的文化符號的價值在世界范圍內也越來越被人們認可和挖掘，它所涉及的領域也比較廣泛，從建筑設計、室內設計、家具設計、環境景觀設計到服裝設計，再到產品設計等等。當然，由于社會的發展當代人們生活方式的不斷演變，傳統中式風格固有觀念自然也就有所打破，既繼承傳統又融合現代材質和時代氣息的設計現象已成不爭的事實。

在現代快節奏的生活下，人們趨向裝飾風格簡約化、現代化，而傳統的中式風格里的一些因封建倫理而有的等級式的空間布局和裝飾等已不適合現代生活，此外傳統的材料和施工工藝也不適合當下社會現狀。因此想追求具有一定中國文化韻味的獨特的現代風格，又想脫去傳統中式里不適合現代生活需要的部分，于是新中式風格就產生了。新中式風格不是簡簡單單的現代元素和中式元素的堆砌，而是通過對傳統中國文化的了解，將現代元素和傳統元素緊密結合，以現代人獨特的審美需求來創造有傳統韻味的空間。

傳統中式風格和新中式風格的關系

眾所周知中國傳統文化講究天人合一，雖由人作，宛自天開。然而就今天的社會現實而論，傳統中式不能滿足新時代人們的新需求，究其原因，一是因為材料和工藝的迅速更新，二是因為傳統中式風格相對于太過沉重，缺乏體現現代生活的快捷和輕松感。在這樣的背景下，人們開始了探索，將現代材質、色彩和中式的元素、圖案相搭配將現代與傳統理念相結合，伴隨著現代人追求的隨性舒適，存在很多“好看不好用，舒心不舒身 的弊端，”新中式風格由此應運而生。

如今，新材料和新工藝更新速度極快，對于中式傳統建筑的材料(木質)和傳統施工工藝(榫卯)的觀念和標準產生了很大的沖擊。從材料方面來看，由于木材自身的時效性，眾多優秀的建筑未能長時間保存下來，我們只能從文獻書籍或珍貴的部分影像資料中獲取我國歷史時期的建筑文化遺產。從中國傳統的施工工藝的角度來看，木材取材和造價是古代建筑的基礎平臺，大多數的建筑和家具通過木構件之間的榫卯相互關聯而成，符合當時建筑的客觀要求，而從現代施工效率角度出發，傳統的施工工藝難以完全滿足當今社會快節奏的發展變化，更不能同日新月異的快速與堅固的模數化型材相抗衡。原材料和施工工藝客觀現實問題的凸顯成為新中式風格設計現象大量涌現的催化劑。

故此，新中式既是在探尋中國設計界本土意識之初逐漸出現的新型設計風格類型，同時也是誚費市場孕育出的時代產物。探討新中式設計眾多現象的表象規律，不能脫離其文化原因、機制原因、政治制度原因等眾多深層次因素的作用和影響，當再次迎來本土設計風格回溯的時候， 如何古為今用，推陳出新，將傳統的 “中國元素”恰當地融入建筑及室內設計中是值得探索和思考的問題。

新中式風格的特點和設計手法

新式風格在設計手法上更多地借鑒了后現代，把傳統的結構形式以重新設計組合。而中國傳統文化在現代背景下演繹構成的中式風格， 也主要體現在傳統家具及黑、紅為主的裝飾色彩上。在新中式住宅中，多采用簡潔、硬朗的直線條，直線裝飾在空間中的使用，反映出現代人追求簡單生活的居住要求，更體現了中式追求內斂、質樸的設計風格，使新中式風格更加實用、更富現代感。

在裝飾手法上借鑒中國古典園林風格，能給空問帶來了豐富的視覺效果。在飾品擺放方面有綠色植物、布藝、裝飾畫，以及不同樣式的燈具等。這些裝飾品有多種風格，但空間中的主體裝飾物還是以中國畫、宮燈和紫砂陶等傳統飾物，在空間中起到畫龍點睛的作用，充分的體現中式元素。

從室內空間結構來說，以木構架形式為主。中國自數千年前就使用木材，木質象征生命，講究雕刻彩繪、造型典雅，多采用酸枝木或大葉檀等高檔硬木，經過工藝大師的精雕細刻，每件作品都能令人對未來產生一種美好的向往。有些建筑材質并不是木結構的，但其正氣威嚴的形象正是源于中式的建筑。新中式注意的地方：只要發揮各種建材本身特性， 即使是使用玻璃、金屬等現代建材，一樣可以表現中式風格。

在空間感覺上追求神韻， 只是形似是不足的，在反映中國傳統的同時反映這個時代，重要的是追求神似。在制作技術上也要跟上時代，古代中式主要材料是木、石材料，現代技術產生了很多的材料，很多都可以用到中式設計中，可以說如何將現代材料和現代元素融于中式裝修中，是目前設計新中式是否成功的標志。只有既能體現中國傳統神韻，又具備現代感的設計，才能是真正的新中式風格。

新中式風格的未來設計趨勢

縱觀當下，很多國內外建筑設計大師及設計事務所都在不斷實踐將傳統中國文化中的優秀基因和現代的工藝相結合，設計出讓世界為之矚目的優秀當代中國建筑。如貝聿銘與蘇州博物館、美秀博物館；劉文金與上海世博會中國館；美國SOM與上海國際金茂大廈；李祖原與臺北101大廈；隈研吾與長城腳下的公社等類似的實際案例不斷涌現出來，都是此類實踐集中體現。

現如今我國正面臨現代與傳統、外來文化與本土文化的沖撞與融合。具有鮮明文化屬性的建筑無一例外地卷入了這一浪潮，傳統與創新、區域與世界等要素必然會和諧地統一起來，要想產生具有多元性設計作品，最重要的特性就是和諧。對于“新中式”設計風格的未來而言，因其不光依托五千年深厚的文化底蘊，重要之處是其將始終與時尚性和現代性相伴，更決定了新中式的時代適應性和變通性而擁有廣闊的受眾和平臺。那么可以確信它今后的發展趨勢不會是一種曇花一現的風格類型，它的魅力吸引的不僅僅是中國人，在世界設計史上也會留下濃重的一筆。反之，至于那些以時尚為目的的快餐式設計文化，其時限性極強， 是當代文化的一個方面，在一定的條件下有其存在的合理性，但絕不會成為永久性主流。

從研究價值上來說，作為中國最具有特色的設計代表，“新中式設計風格” 的研究將是未來中國本土設計中最具代表性的趨勢。況且在泛世界語境下的新中式風格的未來理論研究，將進一步豐富和拓寬相關設計領域。新中式設計風格屬于近些年新出現的一種風格，是屬于實踐多、實例多而理論總結少、深度淺的典型風格類型。就當前的“新中式” 的研究而言，更多的是現象的闡述，而非本質的挖掘。“新中式”表象風格隸屬新興主流設計風格類型， 雖然目前實踐案例、表象類資料豐富，但是在理論資料的參考和收集方面比較匱乏，爭議性大，因此需要更多的人對當代“新中式設計風格”現象進行關注，并進行整體脈絡上的梳理和研究。畢竟新中式設計是從中華文化之根上生長出來的，是未來研究需的重點，而也最有可能在這方面獲得突破。

在國際文化交流日趨深廣的背景下，深入認識、研究中國傳統設計文化在的當代傳承，重新審視、評估中國傳統設計裝飾文化在全球文化中的地位具有現實意義；而按照全球化、國際化、地域化要求來整合中國的設計文化，吸收世界設計文化之長，傳承和發展中國傳統設計無疑也具有重要的理論意義，也是其未來的發展趨勢。當代中國及東方文化不但在汲取著全球化所帶來的優勢，未來的中國風及東方文化也在對西方乃至全球有了一定的引領作用。

設計風格范文第3篇

【關鍵詞】日本設計；傳統精神；現代風格

現代設計已經有近一百多年的發展歷程，其中日本現代設計雖然起步晚，但是發展的極其迅速和成熟，僅用了短短幾十年，便躋身于世界設計大國的行列，完成了歐洲等發達設計國家用了七十幾年才達到的發展現代設計的目的。

日本，我們中國的近鄰，世界發達國家中唯一的亞洲面孔，它的工業革命比西方發達國家整整遲了一百多年，而且日本無論是民族傳統文化，歷史人文因素，還是設計風格理念都與西方國家不同，并有著本質的區別，但它卻發展起了具有世界競爭水平的設計。為什么這個國家從二戰殘破的戰爭廢墟中走出來，并能迅速成為新的國際設計中心，這是值得我們探究深思的一個問題。這個國家可以說創造出了一個奇跡。而造就這個奇跡的關鍵所在，就是日本傳統文化與現代設計成功融合所形成的獨特的名族特色。當其他的國家還在探索如何面對外來文化和現念的沖擊，如何保護和發揚本國傳統文化時候，日本現代設計已經把傳統文化和現代設計進行了完美的融合，在二戰結束之后，日本向美國，學習先進的現代企業管理技術和科學技術以及現代設計藝術等內容，并且把這些外來文化綜合起來融入到本民族的文化之中，絕不是簡單的模仿或者抄襲，而是將外來文化和自己的文化、經濟、政治融為一體，能夠在發展現代化的同時完整地保存，甚至發揚自己的民族傳統設計，這對于我們中國現代設計，在如何處理歷史與現代、民族與世界等看似矛盾的問題，都具有很強的借鑒意義。

人們常說社會環境是影響人的行為的環境因素中一切非物質的因素，對于人的行為影響尤勝于物理環境。日本的國土人口密度十分高，從物理空間環境來看，居住的空間狹窄是日本人生活的顯著特點，在這樣一個特殊背景，在它的傳統設計和現代設計中都有鮮明地體現。

縱觀日本的設計總體面貌，有兩種不同的特征：一是比較民族的、傳統的、歷史的；二是國際的、創新的、現代的；那么，這兩種風格是如何發展形成、并存的呢？我們從日本設計的發展中，看到了一條傳統與現代設計并軌雙行的道路，互不干預，但很多時候互相借鑒，互相影響，這其中起重要作用的就是日本的文化歷史傳統。日本的文化歷史經過了長期的、不斷的歷史學習過程，將有益的外來文化精華融入到本民族文化傳統之中。

一、日本現代設計中傳統精神的體現

設計評論家厄爾認為日本設計可以總結為兩大類，即：1色彩豐富的，裝飾的，華貴的，創造性的；2單色的，直線的，修飾的，單純與儉樸的。他的這種看法，可以說是基本上概括了日本設計的形式風格特征，也完全印證了日本人審美的兩重性。日本的現代設計是完全基于從外國，特別是從美國和歐洲學習來的經驗發展而成的，但這并不只是對西方設計模式簡單的復制，而是在學習外國的基礎上追求著“日本風格”的設計。

二、傳統精神帶動著現代設計

日本的傳統設計有著輝煌的歷史，早在江戶時期發展起來的浮世繪，就對歐洲現代設計產生了深遠的影響。第二次世界大戰以后，日本的工業生產受到美國的壓制，而傳統手工業卻得到繼續發展，最終形成了民族化的、傳統的、溫煦的、歷史的設計特征。這種基于日本傳統美學的、宗教的、講究信仰的設計，與日本人的日常生活休戚相關，主要針對日本國內市場，并且有相當程度已不僅僅是商品設計，而是文化的組成部分之一，如日本的傳統食品、傳統服裝、傳統包裝與平面設計、傳統建筑等，都具有相當鮮明的民族特征。在西方文化和現代設計理念的沖擊下，日本政府及設計家們，在尋求發展的基礎上，找到了一條西方流行風格與日本傳統設計相結合的道路，使民族繪畫、民族傳統設計風格、民族文化觀念、民族的審美立場、民族的文字書法等都得到了很好的保護和發展。

日本是一個單一民族國家，這種高度單一的文化特征，的確大大減少了文化過渡時的種種障礙，國土狹小，民族單一，因而文化比較容易成為全民的。這是與西方現代文化接軌時非常重要的因素。另外日本現代設計強調集團式工作方式，不追逐個人出名， 以集體的成就而驕傲。這也使得日本的設計可以飛速地發展。日本自第二次世界大戰后開始發展設計以來， 它的傳統設計基本沒有因為現代化被破壞。這與政府對傳統設計的重視與扶持不無關系。重視教育事業也是日本設計界成功的重要因素，這對于設計人才的培養和傳承起了積極的作用。

日本現代設計成功的重要因素是國家體制扶持與重視教育，以及對傳統的充分吸收和發揚。日本的現代設計之所以可以迅速發展，與日本國人對設計的重視和政府體制的扶持是分不開的。日本設計的一個非常重要的特點是它的傳統與現代雙軌并行體制。世界上很少有國家能夠在發展現代化時能夠完整地保持 ，甚至發揚了自己的民族傳統設計。日本政府、企業通力合作，建立一個健全和發達的國內市場，從而促進日本設計的成熟。政府對設計的大力扶持，企業對于設計的高度重視 ，是促成日本設計發展的重要原因。

設計風格范文第4篇

關鍵詞：品牌；價值；推廣；設計風格

中圖分類號：F27文獻標識碼：A文章編號：1672-3198（2013）07-0081-02

所謂品牌戰略就是公司將品牌作為核心競爭力，以獲取差別利潤與價值的企業經營戰略。品牌戰略的關鍵點是管理好消費者的大腦，在深入研究消費者內心世界、購買此類產品時的主要驅動力、行業特征、競爭品牌的品牌聯想的基礎上，切實樹立對品牌的塑造，培養用戶對品牌的認知。品牌戰略是市場經濟中競爭的產物，近年來，一些意識超前的企業紛紛運用品牌戰略的利器，取得了競爭優勢并逐漸發展壯大。戰略的本質是塑造出企業的核心專長，從而確保企業的長遠發展。在科技高度發達、信息快速傳播的今天，產品、技術及管理訣竅等容易被對手模仿，難以成為核心專長，而品牌一旦樹立，則不但有價值并且不可模仿，因為品牌是一種消費者認知，是一種心理感覺，這種認知和感覺不能被輕易模仿。

1品牌力量

在市場競爭日益激烈的微利時代，企業日益感受到生存和發展的危機。但有著知名品牌的企業會屹立百年不倒，而且利潤豐厚，所以，相信品牌的力量，知名名牌可以獲得高額利潤；統一的品牌形象，減少企業大量的宣傳成本；知名名牌經銷商會主動找上門要你的品牌；知名企業具有高度的員工凝聚力，員工會以自己所在的企業為榮，節省了人力資源變動成本，并且持續增長的品牌無形資產。商場如戰場——目的是以優越的企業經濟規模來摧毀對手。而品牌經營則是另一場不同的戰役，捍衛品牌的戰役將首先要確認的不是敵人，而是其想要俘獲的消費者。因為唯有贏得消費者的心，才能無情地打擊敵人；因此品牌培養的過程不但能在市場上獲取利潤，并且足以影響消費者對公司產品與服務的認知，以及公司對未來的掌握。

品牌囊括一切，包含顧客在使用產品或服務的整個經驗中，所產生的有形及無形的利益，這個經驗包括任何有關產品或服務的傳遞，和顧客溝通的行銷過程，如品牌名稱、設計、廣告、產品或服務本身、經銷通路及聲譽。

一個品牌之所以能保持歷久不衰，就在于它能以品牌的價值提高商品的高附加價值，給企業帶來高額利潤。這項經濟價值主要來自兩方面，一方面則是樹立用戶品牌的忠誠度，延緩商品的生命周期，進而使商品收益更有保障；另一方面是有效的品牌經營、維持及市場成長所形成的價格優勢。品牌就像是被內部的一把火補足燃料，而它的火花將散發、且創造出品牌非凡的魅力。品牌戰士有能力點燃且照顧這把火，甚至控制火焰。無心者會讓這把火發狂而失去控制，或任其熄滅；有心人則將傳遞一把光輝且散發溫暖的火。

2品牌的多面性

品牌，大企業在說，小企業在說；廠家在說，經銷商在說；老板也在說，銷售員在說。品牌成為了大家的米飯，不可一日無它。

品牌究竟是什么？如何定義它，已經有諸多高人對其進行了詳細的闡述，正確認識品牌與各自企業的不同內涵是如此重要。企業要深刻去領悟，而商家也要正確去認識，知道各自所需，各取所需，這才是廠商緊密合作的前提。

品牌多面性主要體現在其結構層面、知識層面、時間層面、空間層面、跨學科層面和個人層面上。之所以目前我國缺少世界知名名牌，品牌理論體系不健全，品牌設施不完善，品牌建設人才極為匱乏，是由于我國品牌教育滯后，沒有形成造就品牌教育體系。

3品牌與設計風格

產品設計往往被人看作是實驗室里的工作，其實不然，成功的企業其產品設計都是有一個完整的流程的，是一個跨部門合作的結果，設計與市場是不能分割的。在菲利浦公司市場部的負責人介紹市場部的一個重要職責就是將“市場語言”轉化為“技術語言”，市場語言往往是模糊的、非量化的，比如說“更……”、“……一點”等等，但是技術語言卻要求是精確的、量化的，市場部的這一工作事關整個產品設計的成敗，是整個設計流程重要的開端。

品牌戰略和品牌理念是以產品設計為載體，傳遞給消費者的。企業的品牌理念，雖說有的是通過企業形象設計展現出來的。到哪是一種視覺化的表現形式，是用戶對企業品牌感性的認知和理解。有利于用戶了解和認知品牌，但是要想牢牢抓住用戶的心，樹立其用戶對其品牌的忠誠度，僅僅靠企業形象設計是遠遠不夠的，需要其鮮明的產品設計，功能性良好，設計優美的產品更能得到用戶的青睞，更有利于其品牌的推廣和宣傳。

鮮明的設計風格有利于樹立企業品牌，便于企業宣傳和推廣，強化了企業的理念和管理。所以企業品牌的營造依靠其產品設計風格特點，使用戶喜歡其產品，記住品牌的特征，樹立對品牌的忠誠度。

在設計中對功能的開發設計，在產品功能設計中離不開對人的關懷，使設計充滿人情味，一改往日的冷漠。產品的功能設計是以人的某種需求出發，為人類帶來方便和便利，提高人們的工作效率和勞動生產率。

設計師只有去關注人的需求，關注人的情感，才能以飽含人性化設計去打動人。例如一個提醒人的會鳴叫的水壺，把鳴叫聲變成一個音樂聲的汽笛，即達到了提醒的目的，也使人在水開時不致因尖銳的聲音而極度緊張，減少了噪聲對人的傷害。還有超市的手推車架上加一個翻板設計，老年人購物時累了可以當靠椅做短暫的休息，關愛老人通過我們的細微的設計細節流露出來。還有一些為左撇子設計的器物。這些設計的著眼點在于讓社會上更多的人感到世界的溫暖、人類的愛心和人與物的和諧親近。在這方面，日本設計做的比較好。日本設計界稱工業設計為“生活的學者”，認為設計是藝術和科學的結合，可為人類生活帶來便利，彌補生活的不足和缺陷。

現在，設計師對人性化設計的關注范圍涉及到為殘疾人、老年人或一些特殊的弱勢群體的領域，盡量減少殘疾人和普通人的障礙，無障礙設計儼然已成為人類設計最具人道主義和人情味的一面。這一充分考慮殘疾人自卑心理的設計受到了他們的歡迎，也真正的實現了“以人為本”。例如老年人手機設計，通過其超大的按鍵彌補了老年人視力下降的弱勢。一些殘疾人的餐具設計更體現了設計的人文關懷。企業逐步承擔了一些社會責任，并且用實際行動關愛著這些弱勢群體。使這些人感受到了極大的溫情。設計師已在逐步轉換自己的設計思維，消費者已成為設計師的“上帝”。“為人而設計”不再只是泛泛而談的口號，而是體現在設計的作品之中。

參考文獻

[1]蔡軍.徐邦躍.世界著名設計公司卷[M].哈爾濱：黑龍江科學技術出版社，2000，（6）.

[2]杭間何潔靳埭強.歲寒三友：中國傳統圖形與現代視覺設計[M].濟南：山東畫報出版社，2003，（7）.

[3][法]羅蘭.巴爾特.孫乃修譯，符號帝國[J].北京：商務印書館，1994，（2）.

設計風格范文第5篇

關鍵詞：室內裝飾；陳設；風格；形式

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）36-0184-01

室內裝飾或室內陳設取決于物質條件和經濟條件，當然不同的自然條件、不同的地區的風俗習慣、生活方式以及不同的建筑風格等，都會影響室內陳設的風格色彩。例如，草原游牧生活的蒙古包，室內家具簡易，形體小巧，易于隨時搬家；高原氣候干燥，木材缺乏，床是離地面不到幾寸的土床；南方潮濕多雨，建筑較高敞，以便通風。如所采用的建筑材料不同，其建筑風格，室內裝飾也會有很大的差別。城市建筑多采用水泥、鋼筋等材料，室內裝飾及處理辦法很多，不拘一格；林區多采用木結構，室內以板料作分隔；山區多采用石塊疊砌，室內石壁；傣族的竹樓，室內的家具等器物多用竹制。

一、室內裝飾的原則

（一）實用性――實用舒適

創造一個室內環境的目的，首先是為了滿足人們的生活需要。所以室內裝飾的一切器物的安排、擺設都要考慮到人在室內生活的各種方便，各種布置的適用性和合理性，使人感到實用舒適，增添歡樂喜悅的情調。因此，在滿足這些主要的生活功能之后，才可以考慮陳設的裝飾色彩及藝術趣味。

（二）方向性――確定基調

基調，好比一幅繪畫的風格，一首樂曲的主旋律一樣。任何一種室內裝飾，在進行之前，首先必須確定陳設的基調，是東方式的，還是西方式的；是傳統式的，還是現代式的；是華麗的，還是素樸的等。這樣，陳設格局，即結構、位置和主要表現形式，就比較明確了。基調決定之后，室內裝飾，陳設器物，物質材料，布置格局以及室內裝飾，裝飾手法都要以同基調協調一致為原則。

（三）統一性――色調統一

色調是反映室內陳設基調的主要因素之一。設計室內裝飾的色彩要有一個主色調，讓一種顏色在室內裝飾中占有主要的傾向性，避免色彩對比過分強烈，或過于復雜影響房間布局的整體性。同時，要考慮到物體固有色，環境色和光源色的影響等特性。色調要求室內一切器物所表示的顏色都要成為色調的組成部分。在室內布置方面，色調的統一調和是主要的，對比變化是次要的。一切器物的色彩關系，要有主色，配色、色階、層次，都要處理得恰到好處。

（四）藝術性――適當裝飾

在設計室內裝飾的布局時，要研究構圖章法，有疏密、有對比、有照應。為了取得一定藝術效果，室內適當添置一定的裝飾品，如工藝品、字畫、盆景、插花等，都能使室內取得很好裝飾效果。不同功能和要求的室內陳設，其裝飾要求也不同，如高級的別墅或賓館的陳設，要求裝飾華麗一些；對于一般家庭的室內陳設，則要求素樸、大方、舒適。陳設物品的種類繁多，包羅萬象，但在某個具體的陳設設計中，要選擇具有代表性的陳設物品與環境和諧共處。

二、陳設物品的風格與形式

陳設物品的風格是指陳設物品固有的造型、色調和材質所形成的具有文化背景和品質的綜合因素。陳設物品風格的選擇與室內設計有著密切關系，一般情況下陳設物品的風格與室內空間的風格是一致的。風格一致的陳設物品的疊加，能增強室內的陳設效果，有利烘托室內空間的整體氛圍。另一種情況，陳設物品的風格與室內空間的風格相異，形成具有戲劇般的矛盾沖突，達到特異、新穎的陳設效果。

陳設物品的形式包含三個方面的因素：造型、色調和材質。在風格明確的情況下，陳設物品自身的造型特征是首先要考慮的因素。如已確定粗陶器皿陳設為陳設物品，那么它體量的大小、高低、線型的曲直等是需要仔細斟酌的。色調是陳設物品自身呈現的，或者是外在附著的色澤，如裝飾性的彩繪和鑲嵌等。材質是陳設物品形式選擇中需要認真揣摩的因素。相對于樣式和色調、材質的選擇較為微妙。陳設物品材質的選擇，就是物品紋理、質地的選擇，因為陳設物品的質地作用于人們的視覺和觸覺，所以選擇好陳設物品的材質，利用質地的對比、變化，可創造出更豐富的室內環境。

三、東西方陳設空間比較

以中國為代表的東方文明和以歐洲為代表的西方文明，是世界文明史中最具代表性的文化樣式。在陳設領域，兩種文明分別創造了風格鮮明的設計文化。東方陳設空間始終稟承回歸自然，天人合一的傳統，強調人與自然的和諧，人對自然的尊重，在這種融合的氛圍中，陳設獲得極高的審美品質。

四、結語

隨著全球一體化進程的加快，大量國外的文化理念和樣式紛紛涌入，一度難以辨認文化的發展方向。要立于世界民族之林，必須有自己的文化樣式，同時要全面、系統了解當今世界上其他民族的室內陳設形式，通過對照，才能使我們自己的陳設設計語言得到準確定位，只有擁有“海納百川”的胸懷，才能獲得“唯我獨尊”的輝煌。既要繼承和發揚優秀文化傳統，又要創造出極富時代氣息的新樣式，這就要求我們吸各家之長，在“土”和“洋”的對比關系中，充分調和，創造出多樣的藝術風格來。