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計算機藝術設計范文第1篇

計算機藝術設計以具有交互性和使用網絡媒體為基本特征，包括電腦動畫、影視廣告、網絡游戲、虛擬現實、網絡藝術、多媒體、數字攝影、數字音樂、錄像及互動裝置以及DV(數字視頻)等。作為人類創意與科技相結合的產業已經成為21世紀知識經濟的核心產業。

計算機對設計的最直接貢獻是帶來了新的造型語言和表達方式，根據計算機結構上的特點，它多用以完成設計的理性分析、信息存儲、建模表現等任務，這使設計人員更多地致力于概念分析、創意構思等方面。計算機可以使設計過程視覺化，圖像的生成過程能得到有效的控制，并直接反饋出控制效果，從而消除了傳統攝影工具的缺陷。在設計中只要隨時存儲變化的結果，就能回到作品創作過程的任何一點，設計的過程不再是單向發展的，而是多向反復的。而計算機的引入，代替設計人員去完成大部分理性工作，計算機的計算速度是人腦無法比擬的，它能很快將設計人員的創作意圖轉換成可視圖形，而且色調、材質、燈光、形體的更改也更方便。

計算機藝術設計重計算機技術的操作，更重設計藝術的表現，尤重創意意識的培養。我在上計算機藝術設計課時、發現絕大多數學生沉迷于電腦技術上的學習，而完全忽視設計藝術的創意。課堂上，學生雖然對電腦設計軟件操作得很熟練，而缺乏新形態的創意，也無法表現自己的想法，或許根本就沒有想法，沒有創意意識。創意是被認為是在設計科學化作業之后的藝術化作業階段，是使設計目標得以實現的可視可聞的形象化的點子。老師在教會學生電腦技術的同時，應結合專業特點，啟發和引導學生如何運用電腦技術去創造符合人們審美要求的新形態或廣告設計作品。

二、計算機藝術設計教學軟件

高科技的技術手段駕馭表現形式的新型教學模式——計算機藝術設計教學。體現了高科技的數字化藝術手段，將感性的認識理念以嚴密的數學方法組織起來并對美術設計要素進行理性化控制的計算機藝術設計教學必將給人們帶來的新的觀念，新的思維，以及新的設計思想。那么理解設計的常用軟件也是重要的。

1.AdobePhotoshop作為影像處理軟件，在色彩的使用及調控方面有著較強的優勢，快捷的填充，靈活的色彩更換方式，每一項都簡便易學，在色彩構成教學中，教師可以通過屏幕對色彩間的復雜關系進行形象地講解，學生通過真實的色彩表現，輕松掌握色彩搭配規律。

2.CorelDraw是目前圖形軟件中最為強大的一個圖形繪制與圖像處理軟件，我們用任何選定的創建工具進行基本節點編輯或特件變形；無論是簡單的公司標識還是復雜的技術圖例、文字版面的編排都不在話下。其增強的易用性、交互性和創造力可用來輕而易舉地創作專業級美術作品。

3.FLASH是全球流行的電腦動畫設計軟件，是一種交互式矢量多媒體技術。二維動畫Flash是目前網絡動畫的事實標準，其文件短小，播放效果好，交互功能強，易學易用，被廣泛應用于網絡動畫，廣告制作，教學課件，互動游戲等方面。

4.網頁設計軟件Dreamweaver是集網頁制作和管理網站于一身的所見即所得網頁編輯器，利用它可以輕而易舉地制作出跨越平臺限制和跨越瀏覽器限制的充滿動感的網頁。

5.AutoCAD不但能夠用來繪制一般的二維圖形，而且能夠進行三維實體造型，用來輔助平面構成教學，不僅快捷準確，而且可以繪制出手工繪制時難以得到的圖形，在機上通過復制、鏡像、旋轉等命令反復尋求變化和組合方式。

6.三維動畫3DsMAX軟件提供了標準集合體的建立命令面板，在建立立方體、球體、椎體等一些標準集合體是非常方便，直接拉伸或輸入數值就可完成。軟件還提供了強大的材質庫，可以進行材質的真實模擬，并可通過系統提供的燈光、動畫來多角度地觀看自己的作品，從一定程度上，加大思維上的訓練，減弱手工操作上的難度。

三、計算機藝術設計教學

計算機設計教學要分三個層面的培養目標進行，即制作、創意、創造。計算機教學要教會學生如何制作，例如：如何用軟件，如何用計算機排版，拼版，制版。但是學生光會這些是遠遠不夠的；接下來，教師應教學生如何進行計算機創意，指導學生如何避免計算機生硬、死板等弱點，將計算機設計與傳統設計方法融為一體，轉技術為技能，將軟件功能組合發揮到盡可能大限度，創造出新的視覺形態。再接下來，教師應引導學生如何進行“形而上”的設計創造。我們把這一新的教學形式運用于教學活動中，并作了一定嘗試，首先讓學生去思考宣傳手冊的整體形象設計，要求每個學生拿出整體設計方案一套，通過競標，點評學生的作品，挑選出最佳設計方案，經集體討論評估使方案得以完善，在此基礎上進行自選課題的設計。

整個教學過程中，教師不僅要設計總的學習問題，而且要引導、幫助學生思考、分析問題的思路，切忌直接命令學生如何做，而是引導學生去想；在教學的開始可以給學生提出一些能激發思考的問題，引導學生形成自己的看法，而教師則耐心地聆聽學生的發言，洞察他們的想法，看到其合理性和局限性，而后再提供相應的引導，引導學生看到與其設計相矛盾的觀點和事實，或者組織不同見解的學生進行討論，使學生與學生之間進行更充分的溝通和合作，使學生學會理清、表達自己的見解；學會聆聽、理解他人的想法；學會相互接納、贊賞、爭辯、互助，不斷對自己和他人的看法進行反思和評判，通過這種合作和溝通，最終促成對某一主題產生共同理解。在此基礎上，學生可以看到問題的不同側面和解決途徑，從而對知識產生新的洞察，教師可以再進行提煉和概括，使學生的設計思路更明確、更系統。隨著教學的進行，教師要逐漸讓學生更多地去管理自己的學習，負責自己的探索活動。這里需要強調的是，為了促進學生的創意思維的培養，教師要創設平等、自由相互接納的學生環境，使教師與學生以及學生與學生之間展開充分的交流、討論、爭辯和合作。

二十一世紀充滿了希望和挑戰，計算機藝術設計教學的應用也會越來越廣泛，它是傳統設計的延伸和升華，新的教學目標，新的教學內容，不斷在教學方法上的推陳出新，更加注重培養學生適應變化的能力，將傳統的以教為主的教學模式轉化為以學為主的環境，使學生在實踐中成長，發揮自己潛在的能力，超越學術上的技能，這樣才能滿足社會對現代人才的需要。

【摘要】隨著社會和現代科技的發展，藝術設計領域也發生了深刻的變化，在我國高等教育深化改革之際，需要推廣計算機藝術設計教學工作，促進藝術設計人才知識結構的協調發展。

【關鍵詞】藝術設計計算機藝術設計教學啟發引導式教學

計算機藝術設計范文第2篇

關鍵詞：數字技術藝術藝術設計

藝術的發展，依賴于社會和科技的發展，技術的進步將帶來藝術的變革，藝術家的臆想獲得科學技術的推助，就會發出絢麗的光彩。數字藝術便是隨著計算機的發展和普及而誕生和發展的。數字藝術又稱數碼藝術，是使用數字、信息技術制作、傳播的各種形式的藝術作品，包括數字影像、數字音樂、多媒體動畫和網絡游戲等。

數字化時代計算機介入越來越多的領域，使人類生活發生了顯著變化。數字技術在藝術領域的應用，是藝術和科技之間的革命，幾乎波及所有藝術領域。計算機將人從許多復雜的、重復性的、繁瑣的體力勞動中解放出來，把精力集中于創意和設計本身，同時，藝術的概念也發生了改變。

一、計算機數字技術在藝術設計領域的發展歷程

自1949年麻省理工學院開發出旋風計算機，人們就一直試圖使用計算機來進行繪畫、設計、作曲等藝術創作，并取得了令人矚目的成就。如貝爾實驗室以字母、標志的集散、疊印創作了“計算機”。東京大學藝術研究室創作了計算機藝術圖和計算機動畫的單體。1967年，GTG計算機藝術家小組創作了“返回正方形”等許多作品。但這些都是基于實驗室的藝術探索，直至1980年蘋果電腦公司推出Macintosh電腦桌面排版系統（DTP），計算機才面向個人，在藝術設計領域迅速發展，并衍生出計算機數字藝術與設計。蘋果電腦也因高科技創新而獲得尊重。1990年英國皇家藝術學院開設計算機藝術設計系（CRD），主要學習和研究互動設計（interactiondesign），努力使藝術與技術協同發展。現在，數字藝術已涉及藝術的各個領域，藝術的形式和內涵都發生著變化。

二、計算機數字藝術的特點

1.解放了手工時代對思想的束縛

計算機不但可以高仿真模仿傳統的藝術效果，也比傳統方式節省時間，提高效率。如藝術設計，計算機隨意縮放觀察等優勢，使設計更加精細，無需尺規等工具，比手工精確、規范。手工繪圖需要紙筆、尺規等工具，勾形、渲染等過程，更改設計，修改起來比較困難。計算機則有多樣修改方式，如photoshop中的“歷史記錄”和“快照”面板，可隨意雙向一步步撤消或重做，退或進到任一點，3DsMax的“堆棧”則可從已完成的設計中的任意一點介入，增加新命令或刪除、更改舊命令，影響最終效果。傳統繪圖需要較強的繪畫功底，而計算機輔助設計則更注重設計思想和修養，對繪畫功夫要求不是很高。計算機解放了手工時代對思想的束縛，為創作提供了寬裕的自由發揮空間，使作品最大程度地完美。

2.豐富了藝術的傳達形式

計算機的應用創造了全新的交流方式，及時交互是數字藝術獨有的技術，廣泛應用在各種形式數字藝術中，如Flash角色動畫、網頁、互動游戲等。交互功能改變了傳統藝術中受眾的被動角色，受眾也可以參與到藝術的“創作過程”，讓受眾判斷選擇，不同的選擇將出現不同的過程和結局，加強受眾參與感，提高興趣。

3.表現傳統藝術無法企及的效果

數字藝術是一種全新的藝術形式。多媒體技術將圖像、聲音、文本、動畫、音頻甚至是氣味等多種傳達形式集合在一起，豐富了藝術語言和表現形式，提高了作品的感染力。

虛擬現實是高級人機界面，模擬人的視覺、聽覺、觸覺等感官功能，使人沉浸在計算機生成的能看、能聽、可觸、可嗅等感受的虛擬世界里，能通過語言、手勢、肢體動作、視線移動等方式與計算機實時交互，一切都與現實的感覺一樣。它不僅可以模擬現實，也可重建古跡，甚至是虛幻的世界，讓人感受真實世界中無法親身經歷的體驗。虛擬現實可充分滿足藝術創作對感受的表現，給藝術家和設計師的創造提供更多的創作自由。目前常見的虛擬現實軟件有QuickDraw3D、VRML、Metastream、3DDreams、QTVR、Cult3D等。如蘋果的QuickDraw3D能在視窗中對三維幾何體實施拖拽而進行任意角度的觀察，還能變換燈光、材質等，展示三維物體極為方便。

三、數字藝術主要涉及領域及內容

計算機數字藝術在很多方面是交叉的應用關系，比如動畫，在影視、環境藝術設計、工業模型等方面應用都很廣泛，所以不能孤立對待。數字藝術的發展促進學科融合。

1.計算機輔助設計應用較早，比較成熟。如視覺傳達設計，計算機已牢牢占據了高檔彩色輸出、印刷等領域。環境藝術設計，AutoCAD、3DsMax已成了建筑等行業計算機輔助設計的代名詞，基于CAD開發的軟件多如繁星。工業設計，Pro/ENGINEER具有模擬實體造型功能，能縮短產品開發的時間并簡化開發的流程。它的三維創作過程是確定有關物體屬性的具體數據，計算機由屏幕實時、準確地展現物體的三維效果，最終可將數據傳送至數控機床，制作實體模型、成品模具。計算機的介入，改變了傳統的生產模式。

2.計算機繪畫，是較新、較熱門的藝術門類。可感壓力的數字筆使用起來接近于傳統的畫筆，在電子畫布上，可以選取任意種類、形狀、大小的“畫筆”，沾上“水墨”或“顏料”，在不同質地的“紙”上繪畫，筆跡表現出顏色和不同質地紙面的肌理效果，“筆觸”會隨手的壓力大小和移動快慢而做粗細、深淺、虛實、飛白等變化，模擬現實產生的效果，將傳統的繪畫藝術從紙和筆中解放出來，達到所需的藝術效果。油畫、雕塑、版畫等也有使用計算機進行創作的。及時交互等優勢使計算機超越了傳統工具被動的地位，2D插畫和概念藝術廣泛應用于商業廣告插畫、出版物插圖、游戲美術中。

3.計算機多媒體動畫是目前應用非常廣泛的一門藝術形式，門類很廣。按制作方法，可分為二維動畫和三維動畫；按長短，可分為動畫短片、動畫電影（電視劇）；按劇種，可分為故事片、兒童劇、科教片等。

①二維動畫（2D）。目前二維動畫制作軟件可分為日本派和歐美派，有矢量和點陣兩種圖形模式。Flash是一款不錯的面向個人的二維動畫軟件，已成為網頁上的標準，許多個人愛好者加入到“閃客”行列，制作出了非常經典的作品，一些電視臺也播放網上經典的Flas。但它對于生產型的動畫力不從心。RetasPro最早開發于蘋果平臺，現已占領了日本動畫界95%以上的市場，制作出了許多我們熟悉的電影，如《魯賓三世（LupinThe3rd）》《蜘蛛人（Spider-Man）》等。我國也有不少單位使用，上海美術電影制片廠用其制作了《我為歌狂》等卡通片。二維動畫的制作主要分為前期創作和后期加工兩大部分。以前前期創作主要靠手工完成，包括規劃、劇本、造型設計、構圖設計、背景、原畫、動畫等。計算機主要介入后期加工，包括攝影表錄入、動畫掃描、背景掃描、色指定、描線上色、背景修圖、特效制作、動畫渲染、輸出錄制等。隨著計算機軟硬件的發展，傳統的前期創作也引入了計算機，二維動畫的生產過程已經完全進入了全數字、無紙化時代。RetasPro的制作過程與傳統的動畫制作過程十分相近，它由模塊替代了傳統動畫制作中描線、上色、特效處理、拍攝合成等全部過程。②三維動畫（3D）。三維動畫用途非常廣泛，是數字娛樂時代的新興產業，具有不可估量的前景。許多電影、電視和游戲特技，多媒體演示、產品設計使用計算機三維動畫來表現。三維軟件比較復雜，目前還沒有統一標準，也沒有占絕對優勢的軟件，各家軟件的理念也不相同。往往幾秒鐘的精彩鏡頭，要花數月時間制作。三維圖像主要還是顯示在平面上的二維圖像，還不是真正空間上顯示的三維圖像，只是用三維方式建立模型。三維動畫制作可分為動畫規劃、建模、貼圖、燈光和場景設置、動畫設置、渲染、后期合成7個階段。常見軟件有PC的3DMax-Studio、Maya、Softimage等，蘋果的Infini-D、StrataStudioPro、Poser、AnimationMaster、Form-Z、ElectricImage、Lightwave、Cinema4D等。

4.數字視頻。數字視頻就是先用攝像機之類的視頻捕捉設備，將影像信息轉變為視頻信號，記錄到儲存介質。播放時，將視頻信號轉變為幀信息并顯示出來。數字信息還可以解碼成模擬信號在普通電視機上觀看。QuickTime是國際標準化組織選定的MPEG-4視頻標準，可以在電腦上編輯和播放數字視頻，將視頻、音頻、三維動畫和虛擬現實在基于蘋果和PC的電腦之間自由擴展。目前有FinalCut（非線性編輯）、Shake（高級特效合成）、CinemaTools（電影剪輯）、DVDStudioPro（DVD制作）等專業軟件。

5.電子書

①電腦上閱讀的電子書，充分利用電腦的優勢，功能最強大。其動態的多媒體信息，有更好的交互性，集多種感官刺激于一體，避免了靜態的文字和圖片的單一，調動讀者的興趣。世界上許多著名報紙、雜志紛紛推出電子版，如《NewWebPick》《摩托車雜志電子版》《動客電子雜志》以及中國的《Z-com》等。

②手機電子書。隨著智能手機的普及，用手機閱讀的電子書越來越多。現代人上班節奏緊張，利用上下班的一點空余時間讀一些輕松的帶音樂、動畫的手機電子書是實在的消遣，攜帶方便。許多網站提供基于WindowsMobile、Linux、Symbian等智能手機的電子書下載，用戶自己也可以非常方便地創建電子書。

③實物電子書，是拿在手上閱讀的外型像傳統書籍的電子書，這是傳統書籍的延伸。這種新形式的電子書外觀和普通書籍接近，可以拿在手上，但是帶有多媒體視聽等新功能，它甚至能聽到讀者的說話、心跳等聲音。

6.游戲美術。游戲美術近年發展迅猛，包括游戲片頭、場景、人物、服裝、道具等。現在游戲美術發展成了圍繞游戲開發的產業，它以實物的形式再現游戲中的人物、服裝、道具等，深受游戲“粉絲”喜愛，每當一個新游戲，就會有大量的與游戲相關的玩偶在網上交易、市場上出售。

四、計算機數字藝術的發展趨勢

計算機對藝術的影響不僅表現在它能更有效率地創作，也給藝術與設計帶來了新的風格和形式，藝術表現形式越來越豐富。數字媒體技術的發展，多種傳達方式的綜合應用，為視覺藝術的創新提供了新的條件和機遇，新的熱點不斷涌現。應用視頻、動畫、交互等綜合手段創造的藝術作品，豐富了藝術門類，逐漸演變成為一個新的領域。互聯網促進了信息的傳遞，給人們提供了一種新的傳達媒體，同時也創造了一種新的交流方式。藝術家可以在互聯網上跨地域協同創作，藝術的創作和欣賞不再受地域的制約。藝術是創新過程，融合了人工智能技術的計算機甚至有可能根據設定條件自行進行藝術創作。

結語

計算機數字藝術與設計如此蓬勃的發展，是技術與藝術完美結合的體現。計算機技術的發展和多媒體的開發為藝術創作提供新的機遇、新的表達方式、新的藝術語言和風格，藝術的概念有了顯著變化。同時，藝術的創新也對計算機有了更高的要求，反過來促進了計算機軟硬件的開發。藝術家創造精神財富，應關注新技術的發展，以開放的姿態迎接新事物，自由地進行創作。海納百川才能適應新時期的需要。計算機畢竟是工具，藝術的價值應是設計師富有的藝術才華和設計思想。只有重視創造性思維的拓展與能力的提高，才能設計出富有藝術魅力的有意義的作品。

參考文獻：

王受之著《世界現代設計史》.廣州：新世紀出版社，1995年版。

迪尚著《電腦圖形設計》.杭州：浙江人民美術出版社，1995年版。

計算機藝術設計范文第3篇

關鍵詞:環境藝術設計；計算機輔助設計；效果

計算機輔助設計以其自身所具備的諸多優勢，在環境藝術設計中得到越來越廣泛的應用。通過計算機輔助設計不但能夠使環境藝術設計的整體效果得到進一步提升，而且還能使工作效率獲得顯著提高，更為重要是可以彰顯出效果圖的藝術性[1]。由此可見，將計算機輔助設計應用于環境藝術設計領域，有利于促進該領域的持續發展。借此，下面就環境藝術設計中應用計算機輔助設計展開分析探討。

1環境藝術設計的內涵

1.1環境藝術設計。所謂的環境藝術設計實質上就是通過各種設計手法，將環境與藝術進行完美融合，可用于表現建筑的室內外空間。環境藝術設計也可解釋為具有較強實用性的藝術，通過環境藝術設計能夠賦予建筑室內外空間特定的風格，從而在滿足人們視覺審美需要的同時，體現使用功能。環境藝術設計具有極為豐富的內涵，比如能夠對環境起到一定美化作用；大地藝術，即藝術創作與大自然之間的有機結合；景觀藝術等等，均歸屬于環境藝術設計的范疇。1.2內涵。環境的構成要素涵蓋的內容既多且雜，包括山川河流、建筑設施以及人們的日常行為等等，而環境藝術的核心是美術，在環境藝術設計中美術的各種形式得到淋漓盡致的體現，如色彩、質地、形狀等等。環境藝術設計并不僅僅是一門專業，而是一個涵蓋領域極為豐富的系統，如建筑中的一個房間、建筑外部廣闊的空間等全部歸屬于環境的范疇，處于環境中的個體，會直接受到環境的影響，通過感知和領悟，能夠使人們對環境有更加深入的理解。可以將環境藝術的內涵簡單地理解為一種藝術表現形式，環境藝術設計則是對環境中存在的工作狀況進行詮釋的方法，環境藝術與設計之間具有密切的關聯，二者相互依存，強調的是藝術本身的概念和材料質地的表達，進而使藝術作品與環境之間融為一體。不同的設計師對環境藝術設計有著不同的理解，但他們卻有一個共同之處，就是將真實存在的環境運用到藝術作品的創作當中，從而形成獨特的環境藝術，其中彰顯了設計師所獨有的設計理念。環境藝術設計看似簡單，實則復雜，要求設計師掌握諸多的理論知識和技巧，隨著計算機輔助設計的出現，使得環境藝術設計過程得以簡化[2]。

2計算機輔助設計在環境藝術設計中的應用

計算機輔助設計具體是指利用計算機及其圖形設備，幫助設計人員完成設計工作。可將計算機輔助設計看成一種工具，設計人員通過該工具的運用，能夠快速完成計算、制圖等工作。目前，比較常用的計算機輔助設計軟件有以下幾種：AutoCAD、3DMAX以及Photoshop等。下面分別對這幾種軟件在環境藝術設計中的應用進行分析。2.1AutoCAD在環境藝術設計中的應用。這是一款非常流行的繪圖軟件，除了能夠進行二維繪圖之外，還能完成一些比較基本的三維設計。2.1.1AutoCAD的應用優勢。AutoCAD之所以成為主流的繪圖工具，與其自身所具備的諸多應用優勢有著密不可分的關聯。（1）良好的用戶界面。AutoCAD作為一款繪圖工具，簡約、直觀的用戶界面是其最為突出的一大特點，界面中包含菜單、工具欄、命令窗口等等，設計人員只需要通過交互式菜單便能夠完成相關操作。在不斷地使用中，設計人員可以更加熟練地對界面中的各種功能進行應用，有助于設計效率的提升。（2）繪圖準確。設計人員在開展相關設計任務時，圖紙的繪制是否準確直接關系到工作效率和設計質量，如果繪圖不準，則需要返工，這樣會浪費時間。而AutoCAD較為突出的特點就是其強大的繪圖功能，該功能為圖紙的準確繪制提供了保障。（3）便于修改。AutoCAD不但能夠對現有的全部對象進行修改，而且還能按照設計人員的實際需要，對其中任意的對象進行選擇性修改，由此使得錯誤的更正變得更加容易[3]。2.1.2在環境藝術設計中的應用。環境藝術設計涵蓋的內容相對較多，室內裝飾設計是其中較為重要的一個分支，進行此類設計時，設計人員可對AutoCAD進行應用。建筑室內裝飾設計是建筑內部環境的營造過程，設計時需要按照具體的使用功能和環境特征，并參考相關的規范標準，從而確保設計的合理性[4]。室內環境歸屬于空間環境的范疇，不但具備空間環境的所有特征，而且還具備自身的特殊性，即使用價值、功能價值等。除此之外，室內環境還能反映出一定的精神因素，如建筑結構的整體風格、環境氣氛等。在室內環境裝飾設計中，設計人員可對AutoCAD進行合理運用，創建原始結構圖，當設計人員通過AutoCAD得到室內空間完整的結構圖之后，便可進行布局，并對室內空間的具體功能進行劃分，由此能夠形成一個粗略的設計方案。在對設計方案進行實施前，設計人員可應用AutoCAD對施工圖紙進行繪制，這樣確保設計尺寸的精確性。如果采用手工的方式，對室內裝飾設計方案的施工圖進行繪制，不但工作量大，而且設計人員必須對空間比例進行仔細分析，一旦某個環節出錯，則會造成嚴重影響。而應用AutoCAD不會出現類似的情況，因為CAD制圖時，輸入的全部是實際數值，如4.5m×5.5m的客廳空間，在CAD繪圖時，輸入的數值也是4.5m和5.5m，不需要進行比例換算，簡化了步驟，工作效率隨之提高。AutoCAD自帶標尺、測量等工具，可使圖紙繪制的準確性得到保障，設計人員通過對這些工具的使用，可以使室內裝飾圖紙的設計變得更加簡單[5]。2.23DMAX在環境藝術設計中的應用。2.2.13DMAX的功能。這是一款功能非常強大的3D動畫制作軟件，該軟件基于的是PC系統，故此對配置沒有過高的要求，通過插件安裝的方式，可賦予該軟件更多的功能；軟件本身具備角色動畫制作能力，可對建模步驟進行堆疊，由此使模型的制作彈性得以提升。目前，3DMAX在諸多領域中得到廣泛應用，如網游、影視制作、建筑設計等等。在環境藝術設計中，3DMAX常被用于建筑室內與室外效果圖及環境動畫的制作等方面。3DMAX之所在各個領域中得到應用，與其自身所具備的強大建模功能有著密不可分的關聯。具體體現在如下幾個方面：（1）造型工具。包括基本和高級兩種，其中基本造型工具以各類形體為主，如圓柱體、椎體、立方體、球體、多邊體等等；而高級造型工具則以各種非規則形體為主，如人體、植物、山水、波浪等等。（2）修改工具。利用3DMAX構建相關模型時，修改是必不可少的環節，在該環節中需要使用各種修改工具，如旋轉、擠壓、放樣等等。通過造型與修改工具的運用，設計人員能夠在3DMAX上快速完成模型的建造，小到各種藝術造型，大到建筑結構。2.2.2在環境藝術設計中的應用。對于環境藝術設計而言，表現效果圖具有非常重要的作用，是設計人員設計構思的形象化。想要對各種材質及光照等效果進行展現，就必須借助三維模型，而3DMAX強大的建模功能恰好可以滿足這一需要。（1）所有的物體均為3D立體模型，大到墻體，小到裝飾物，通過3DMAX的建模功能，設計人員只需要進行一些簡單的操作，便可在較短的時間內完成效果圖的制作。墻體是建模的重點環節，可以采用的方法有以下兩種：一種是借助BOX，對室內空間中每一面墻體的實心盒子進行創建，再利用移動、捕捉等工具，使所有的盒子按照一定的排列順序結合到一起，同時使用修改工具，對墻面上需要凹進去的部位進行切割，如門窗洞口等；另一種方法則需要借助AutoCAD，將制作好的CAD平面圖直接導入到3DMAX當中，通過擠壓，便可一次性生成多面墻體。第二種方法要比第一種方法簡單很多，并且實用性更高。因此，推薦采用第二種方法創建墻體[6]。（2）裝飾物全部都是比較小的模型，這些模型可由設計人員利用3DMAX自行創建。在具體創建的過程中，由于小模型的數量較多，所以需要多次修改和編輯，對于一些相對比較簡單的模型，通過2D擠壓便可完成。而復雜的小模型，則可采用導入的方法進行設計，具體做法是從家具模型庫中選取所需的模型，然后將其直接導入到效果圖當中，模型庫內存儲的造型非常多，基本能夠滿足設計要求，由此可使效果圖的繪制變得更加簡單[7-8]。2.3Photoshop在環境藝術設計中的應用。當環境藝術設計的效果圖制作完畢之后，設計人員需要對效果圖進行后期處理，此時可對Photoshop進行應用。Photoshop簡稱PS，是一款功能非常強大的圖像處理軟件，可對以像素構成的數字圖像進行處理，通過編輯、修改和繪圖工具，能夠在較短的時間內，完成圖片編輯工作。由3DMAX制作出來的效果圖僅僅是一份粗略的圖樣，這是因為3DMAX在真實配景方面很難達到預期的效果。而Photoshop不但能夠進行真實配景，而且還能對環境氛圍進行處理，比如，植物、家具等均可通過Photoshop直接添加到效果圖當中[9-10]。在環境藝術設計效果圖的后期處理中，可對Photoshop的如下功能進行應用：2.3.1摳圖。這是Photoshop特有的一項功能，包括多種可供設計人員選擇的工具，如矩形、橢圓、單行像素、多邊形套索等等。同時，Photoshop還為設計人員提供多種編輯命令，由此設計人員可以按照顏色制作選取，或是對選擇的區域進行縮放等等。2.3.2修飾。Photoshop之所以在后期處理中得到廣泛應用，與其自身所具備的修飾功能有著密不可分的關聯。設計人員通過對Photoshop提供的修飾工具進行應用，能夠在較短的時間內，完成對圖像的修飾。如，為效果圖中指定的區域進行上色等等。2.3.3濾鏡。這是Photoshop的一個重要功能，常用的濾鏡包括美術效果、風格化、扭曲、渲染等等。設計人員通過對Photoshop中濾鏡功能的應用，可以快速完成各種特殊效果的制作，由此可為效果圖增色添彩。在環境藝術設計中，應用Photoshop，能夠使圖形的表現變得更加完美。

計算機藝術設計范文第4篇

藝術設計中介入計算機技術，不僅能提升學生的學習興趣，還能提升藝術教學的質量，讓學生更容易接受。計算機技術的融入對藝術設計的發展帶來新的契機。

1.1教學方式更加生動

藝術設計中創新精神是學校主要培養的方向，大家都知道，藝術設計綜合性強，故此對于其創作中的創新也是一大亮點，因此藝術設計中如果加入計算機教學，必將會提高學生的創新能力，使得藝術設計的水平得到提升，教學質量也得到提高。21世界是一個多變的經濟發展時代，對于藝術設計教學中計算機技術的加入，本身就是一種新的教育改革方式，對提高學生的創新能力也提供很好的條件。計算機技術可以輔助藝術設計的教學，計算機技術可以利用聲音、圖像、文字、動態的、綜合性的為學生提供藝術設計知識正符合了藝術設計綜合性的特點，而且計算機技術可以直觀的把藝術設計的教學內容展示在學生眼前，就如電影形式一般引發學生的學習興趣，從而也提升了學生的創造能力。藝術教學中介入計算機技術，可以讓學生的上課形式更加信息化，就是藝術設計的教師可以不用在課堂上走動，直接做在操作臺前把學生的電腦屏幕調到教師的屏幕中，方便老師對學生的藝術作品進行指導和講解。而且，教師還可以通過主控的計算機將學生的電腦操作起來，通過鼠標遙控的方式實現藝術設計教學的師生互動，讓老師可以手把手的指導學生的作品，開展雙向交流的同時也不影響其它同學的學習。而且，運用計算機技術對藝術設計教學還擺脫了枯燥的書本、粉筆、畫筆、色彩等個方面的限制，給學生的藝術創作提供了無限的操作空間，老師還可以通過計算機技術組織學生間的討論，分析和示范優秀的學生設計作品，打破了傳統藝術設計教學中的聽學模式，體現一種教學方式上的改革，以提升了學生的創造力，給學生在藝術設計上的發展提供了很好的發展。

1.2提高學習的積極性

在藝術設計教學中，傳統的教學方式是讓學生被動的接受知識，沒有互動也缺乏主動性，這種單一方向的教學模式使得學生對藝術設計的學習沒有連貫性也沒有學習的積極性，使得學生不容易接受課堂的知識。在藝術教學中，如何提高學生的積極性，發揮藝術設計中的綜合性提高學生的思維創新能力，這就需要考驗一個老師的功底了。但是對于計算機技術介入的藝術設計中，老師就可以采用計算機強大的多媒體技術來進行藝術教學，老師可以現根據學生的自身情況做一個統計，根據藝術設計中學科間的聯系，設計教學方案，以引導和啟發的方式使學生參與藝術設計的教學活動。而且計算機技術在藝術設計中的運用，不僅可以完美的體現出雙向教學，而且還可以使藝術教學更加的可視化，并且在教學材料方面省去了很多的限制，增強了師生之間的雙向活動,也調動了學生的積極性和想像。運用計算機技術的藝術設計教學,不僅時課堂的畫面形象生動,而且還有悅耳動聽的音響效果,讓師生之間通過人機對話就可以實時的處理教學上的信息,如此的學習氛圍會給學生帶來新穎感和驚奇感，充分調動學生的求知欲，發揮學生在藝術設計中的主體作用,讓他們可以在輕松的氛圍中獲取更多的藝術設計方面的知識、提高藝術設計的技能。

1.3提高藝術教學效率

藝術設計可充在傳統的教學方式下，主要是使用黑板、教材、粉筆、石膏模型等，這種藝術設計課程的教學模式不僅是課程的教學費時費力，而且操作上也有一定的難度，使得課程的效率往往達不到預期的效果。而且，傳統的藝術設計中，如果在創作作品是一筆畫錯就可能是毀了整個作品，而且對于藝術創作中色彩、色調、明度以及純度的掌握都需要一定的經驗和技巧，而且作品創作時也會受到很多比如顏料不全、紙張涂改、上色等方面的麻煩，計算機技術在藝術設計中的運用，必將會打破傳統的禁錮，給藝術設計的教育上帶來全新的發展。計算機技術在藝術設計中，是創作者可以只通過鼠標就可以掌控全局，因此藝術設計的教學中，老師只需要在課程中加以知識基礎的點撥，就可以讓學生通過電腦來繪制藝術作品了，而且對于作品的技術要點掌控、涂抹上色、方法特色等老師也可是通過計算機系統來實施監控，方便指導學生。而且，在通過計算機技術完成的藝術設計，還可以用打印機輸出,這樣的方式設計藝術作品，其工作速度和質量都將遠勝人工操作。

1.4促進現代化教育改革

計算機技術介入藝術設計，不僅能使國內的藝術設計教學質量突飛猛進,還能夠使其和國際先進的藝術設計水平接軌。計算機強大的計算功能和網絡資源的方便獲取，使得以設計教學中可以獲取更多的教學資料，而且還可以使用計算機的多媒體功能制作出圖文音色豐富的課程教案，讓學生更容易接受這樣的藝術設計課程。而且計算機技術還方便教師獲取國內外藝術設計中的優秀作品和相關知識理念，對于探索藝術設計的現代化教學的觀念提供幫助。計算機技術融入到藝術設計教學中去，讓學生可以通過計算機下載學習軟件，自學藝術設計中的優秀教程，而且還可以網絡實時授課，然學生學習藝術設計課程的方式更加廣泛，促進了藝術設計教學向現代化教育的改革。

2計算機技術在藝術設計中的應用

2.1高素質的教師隊伍

隨著21世界計算機時代的到來，教育行業也面臨著一次向計算機技術教學融入的改革。其中，計算機技術在藝術設計中的地位絕對有發展優勢，因此具有高素質的美術教書對與這次的教學改革應用起到了很關鍵的作用。傳統的藝術設計教學中比較強調對教材和教學方法以及學生的把握，在計算機技術運用到藝術設計中后這些顯得更為重要了，我們可以運用計算機的強大功能，將教材和學生的學習特點進項分析，從而設計出合理的教學方案，在整合計算機技術，把藝術設計的課程教給學生。教師隊伍中老師也應學習有關教育教學的理論，提高自身的素養，可以將計算機技術和藝術設計的課程進行有效的整合，對于課程的處理。計算機技術教學、引導學生領會教學知識等方面，教師隊伍中也要狠抓才行。高素質的教師隊伍對于計算機技術介入的藝術設計，起到一定的決定性作用。

2.2學生在新教學方式下的改變

由于計算機技術的加入，故此以往的藝術教學形式也將發生改變，學生要做好適應的準備才行，計算機技術勢必會給學生帶來藝術設計中的新火花和靈感。計算機技術有著豐富的信息，在網絡中可以提供給學生很多藝術設計方便的學習資料，而且，學生在計算機技術下進行藝術創作也會減少很多傳統方式下的顧慮，增大了藝術創作上的空間。計算機技術下對學生的教學應該是單一向多元的轉化，讓學生能夠主動的對藝術設計知識進行探索，主動的去發現所學知識的意義，讓學生可以更加自由的在藝術設計中提高自我，增強自身的學習能力和藝術設計的水平。

2.3多元化的藝術設計

計算機技術在藝術設計中的應用，不僅對于設計而言是發展上的進步，也為藝術設計的多元化提供了基礎，使得藝術設計的表現手法、表現形式和藝術創新都有了很快的進步。計算機技術的出現，使得藝術創作中鼠標和畫筆已經沒有區別，而且計算機技術下的藝術設計更加具有靈活性，操作簡單也省時間和材料，跟好掌控色調調色、形象繪制等。而且計算機技術下的藝術教學更您發揮學生的創新精神，讓學生可以結合老師的知識點，在計算機上運用自己的理念創作出完美的藝術作品。藝術設計中計算機技術的應用，不僅會給創作的過程帶來改變，還會影響藝術設計的思維和教育方法，而且計算機技術的應用對于老師和學生來說也是一個接受的過程，擁有繪畫的基礎知識和計算機技術必將會在這個發展迅速的社會中得到好發展，計算機技術還可以將藝術創作帶到更好的領域，可以實現和國外藝術設計師的作品交流和互動，增加知識的同時也提升自己的藝術創作水平。計算機技術在藝術設計中，體現了藝術的全新展現形式，并給學生的學習帶來更多元的發展空間，而且計算機技術中的設計方法也會減少藝術創作中的制作難度，這種模擬出來的藝術設計作品更加形象生動的展現在學生面前，給學生的藝術創作中帶來更多的創意空間。

3結論

計算機藝術設計范文第5篇

 

關鍵詞：信息社會、計算機、設計、藝術設計、影響

 

計算機作為當今科技的產物，存在于社會的文化當中，我們不能單純地認定它只是一種技術工具，它是人類和信息世界的媒介，是人類文化與科學技術情感交融的結晶，是人類社會文明發展的必然產物。人們通過與它的交流來把握創造世界，創造出符合發展需要的新生事物。它的成功不僅在于聯通了科學與藝術，更重要的是它讓人類把握設計傳統，更自由地架設未來。現代設計在不摒棄傳統的設計方式的同時,又包含著電子世界的語言，在現實中發展且改變著現實，真正為人類服務。

信息社會計算機對設計的影響

進入信息社會的設計，設計對象和心理環境發生了很大變化，大量與現代化科技有關的新產品層出不窮，而傳統設計的產品也不斷吸納現代信息的元素，使設計出的產品在產品本身和制造方面都帶有了智能化的色彩。設計的產品更具人性化，冷冰冰的產品擁有了人情味，使人們在科技包圍的環境中不再感到陌生，這也成了現代設計的準則。通過人類理性和科學的研究，發展了系統設計等方法，在理論基礎上為計算機輔助設計創造了條件。計算機圖形用戶界面及其他人機交互方法的出現，使輔助設計真正得以實現。

隨著時代的發展，當今的企業在產品中注入了更多人類生活方式的因素，技術更智能化、人性化，創造出的產品更適用于不同文化背景的使用者。對設計來講，越來越需要多面手，特別是計算機對設計的滲透，使設計師的知識結構、職業技能、工作程序、設計管理等方面都要做出調整。在平面設計行業，有許多沒有經過藝術設計訓練的計算機操縱者，憑借對軟硬件的了解，成了行業的設計師，這也反映出設計主體的素質在改變。

從人類的設計史來看，在工業革命之后，設計與制造開始分離并由不同的人來完成各自的工作。當產品完成之后，設計者再根據產品、靜態圖來討論設計的功效。而使用者與產品之間是動態的，是多種感覺的一種直接交互的使用過程，這與設計者與產品之間的關系具有很大的不同，設計者還得依靠使用者的反饋才能了解設計的成效，這造成了設計與使用的不連續性。而將計算機作為設計的輔助工具后，消除了設計與使用之間的不連續，使設計能在模擬真實使用的情景下完成，從而提高了設計的功效，在很大程度上消除了傳統設計手段的局限，使構思、設計、制造和使用更具連貫和一致性，從而增加了人們對現代化設計工具的依賴。在此基礎上，今天的設計直接面對人類大眾，計算機的發展讓我們看到人類的思想和情感開始在更多的產品中表現出來，使產品更人性化也更具人情味。借助于計算機技術，設計的產品正向著融合人的感覺，能與人交流的趨勢發展。

信息社會計算機與藝術設計的聯系

當前，信息技術已經逐漸滲透到人類生存環境的方方面面，以信息技術為內涵的各要素與人類活動相互作用，構成了我們賴以生存的環境空間。人類生產和創造活動中，實用與美觀相結合，賦予物品物質與精神的雙重作用，這是人類設計活動的一個基本特征。人類在享受物質生活的同時又產生了對精神生活的向往。高質量的精神生活帶給人類的是更為愉悅的享受，它能陶冶人的情操，賦予人高尚的品質和向往美好生活的激情。

藝術為我，是一種十分個性化的自我表達行為。設計為他，立足于解決人與物之間的關系問題，它的變化反映著時代的物質生產和科學技術水平。藝術設計有相對的界限，這界限可以涵蓋精神的藝術和物化的藝術領域。電子計算機的發明和運用，多媒體網絡的逐漸普及，信息高速公路的建立，使計算機成為藝術設計的好幫手，使科學和藝術設計更密切地結合，為人類的生活服務。在平面設計中，通過計算機可以在作品中表達多種感覺。比如將各種材質輸入到計算機當中，使之與圖形或文字相結合就能將觸覺肌理引入到視覺傳達上，使人聯想感覺到材質的效果，產生軟硬、粗細、光滑等對比的觸覺感受，還能產生通透性能的視覺體驗。利用計算機模擬攝影的技法，改變形體和色彩，就能使圖像發生改變，產生動感。

在環境設計中，計算機的三維建模及渲染技術使得設計師在設計制圖時能時時觀測到具有變化的微縮模型和豐富的材質燈光，因視點具有移動性，所以它能表現出物體的各個側面及細部，同時能在空間的視點中對形體進行修改，同時還可以對材質效果、燈光的類型及分布做合理的設置，這使設計者對于問題的思考和解決能夠從接近現實的三維空間入手，幫助設計師高水平地完成建筑藝術設計圖紙，方便后期的施工和效果再現。由于動畫軟件的出現，就更方便了人類對動態物體的研究，比如物體之間的穿行、運動狀態、爆炸效果等等，都可以將設計結果更直觀更生動地表現出來。

在21世紀的今天，“藝術設計”的概念已經越來越多地為人們所認同和接受。“平面設計”“工業設計”“環境（室內）設計”“服裝設計”“陶瓷設計”和“都市設計”的概念為人們所熟悉。因此，要想做出優秀設計就必須了解市場、了解科學、了解目的群體。單憑這些還不夠，更重要的是要加上設計者的個性思維和設計提煉，將其合二為一，加以科學加工，使其成為優秀的藝術設計作品。

計算機這一新的設計工具所產生的沖擊徹底改變了我們的文化和生活，設計（藝術）會因計算機的輔助設計經歷深刻的變化。但其本質將會保持不變，將始終致力于為人類服務。利用最先進的科學技術，可以使設計師依靠自身的藝術修養和科學技術，保持敏銳的覺察力和藝術設計能力，在未來的世界中更好地滿足人們追求時尚、追求科學的心理需求，使人類走向繁榮。

參考文獻：

[1]《數字化時代的城市生活》，米切爾、W.J.伊托邦 著，吳啟迪、喬非、俞曉 譯，上海科技出版社，2001年