前言:在撰寫舞蹈學論文的過程中,我們可以學習和借鑒他人的優秀作品,小編整理了5篇優秀范文,希望能夠為您的寫作提供參考和借鑒。
一、藝術實踐教育的現狀分析
(一)實踐設備改善近年來,大多高等師范學校的舞蹈教學師資力量都在提升,并會外聘經驗豐富的舞蹈者進行校內講座或授課。此外,不少高等師范學校為改善學生實踐環境,逐漸修建或改建功能齊全的舞蹈排練廳、練功廳等。
(二)歸入必修課程許多高等師范學校已經將藝術實踐安排為必修課程,并設定了專門的學分,歸入學生檔案,這樣較強制性地要求學生積極進行藝術實踐,提高學生的舞蹈素養與教學質量。高等師范學校舞蹈教學一般將藝術實踐分為校內實踐和校外實踐,并不斷為學生建設、提供多元化實踐環境,培養多元化舞蹈人才。校內實踐包括有日常課上的節目排練、特殊節日的文藝匯演等形式,還有組織學生參加講座、大型舞蹈演出進行觀摩等形式。此外,高等師范學校還可以聯系校外實踐基地如社區、部隊、企事業單位等文藝演出,讓學生學會以合宜的情感在不同的表演場景創新出更加融合于現場的表演,鼓勵學生全面發展舞蹈藝術,并能發現每個學生特長,培養出適應不同市場的多元化優秀舞蹈人才。
(三)開展藝術實踐遇到的問題開展藝術實踐是高等師范學校舞蹈教育開放性的重要體現,是舞蹈教學的改革。然而在改革中難免會遇到一些問題:高等師范學校藝術實踐課程的實施未能進行嚴格的規定,以至于藝術實踐活動在開展期間部分專業要求會有限制,不能面向所有學生;目前高等師范學校藝術實踐活動主要集中在高年級而非長期性,使得低年級學生不能盡早地培養實踐意識;目前的實踐活動還不夠有組織性,大都較自由,以至于一些學生會因藝術實踐活動的排練或演出而耽誤日常教學課程,甚至有學生借此理由而逃避課程,造成適得其反的結果。
二、藝術實踐對高等師范學校舞蹈教學的影響分析
(一)積極影響
1目前我國高校舞蹈專業的教育現狀
1.1高校舞蹈課程內容的設置與培養創新性人才的教育理念相悖我國的舞蹈教育最開始是在20世紀70年代,并逐漸地深入到大學教育階段,在這一過程中,專業性的舞蹈教育已經成為大學教育的一個比較完整的體制。但是在教育發展的過程中,形成了一種不良的態勢,在舞蹈教育的過程中,對于舞蹈技藝的教授遠遠超過了對于舞蹈的研究,使得舞蹈專業的教學成了一種僅需要較低的文化素質和單一的藝術綜合能力以及簡單思維的藝術形式,與科學的教學形式形成出現了很大的背離。為了解決這一問題,我國的高校舞蹈專業教學的課程設置應當引入更多的教學模式,在專業技能課程設置中培養學生的創造性、啟發性,使得學生能夠深入的了解學生的舞蹈這一具體的概念,而不是單純地將學習舞蹈作為自己的目的和思維方式。
1.2高校的舞蹈專業教育與其他的人文學科的教育出現了互相違背的狀況舞蹈作為一門運用肢體語言表現藝術的學科,在學習的過程中必然會十分重視對于學生肢體協調能力的訓練等。但是與此同時,學校不能忽視對于學生藝術鑒賞能力的培養,不斷忽視學生評價能力和洞察能力的鍛煉,這正是現階段高校舞蹈專業在教育過程中存在的問題,主要表現在高校的舞蹈專業在實際的課程設置上嚴重與人文社會學科的脫離,致使學生在舞蹈學習的過程中不能明確地闡釋自己的感受,只是單純地將舞蹈作為一種表演結構進行演繹。
1.3高校舞蹈專業的優秀的舞蹈教育人才十分的稀少任何一門學科要想取得十分明顯的進步,其所有的研究人才都必須是十分專業并且敬業的,在這一方面,高校專業的舞蹈教師人才的缺乏恰好使得高校的舞蹈專業教育水平一直處在很難提升的狀況下。目前已有的高校舞蹈教育者在教學思想方面僵化,很少有高校舞蹈教育者能夠將民間舞蹈的藝術真實地展現出來,創造性的舞蹈教育者缺乏的狀況非常的嚴重。
2民間舞蹈藝術傳承的現狀
由于高校的舞蹈專業所處的現狀并不樂觀,給民間舞蹈的傳承也帶來了一定的阻礙。此外,民間舞蹈藝術傳承的環境等因素也處在一個不斷變化的狀態之中,下文將分析民間舞蹈藝術傳承過程中所面臨的現狀:
一、了解學情,尊重差異
1.具有鮮明的民族特點
這兩個班級的學生來自西藏的6個大區,城市學生比例較小。年齡在16—22歲之間,藏族占了90%以上,也有個別的漢族學生。西藏是個能歌善舞的民族,人們張口就能唱,伸手就能跳,那來自雪域的天籟之聲和讓人激情澎湃的高原之舞給我們留下了太深的印象。尤其是“鍋莊舞”,這是個西藏人民幾乎人人會跳的集體舞,也是學生最愛跳的舞種。“鍋莊舞”是人們茶余飯后或是聚會節慶時的一種集體性舞蹈,一般節奏歡快悠揚,跳舞時,人們圍成圓圈,根據不同的音樂段落跳出不同的動作。每當節奏歡快的鍋莊音樂響起,西藏學生們帶著吆喝,圍成大圈,邊跳邊走,動作整齊,情緒高漲,極具民族風情的表演著實讓我這個內地的舞蹈老師欣喜不已。在舞蹈教學中我也發現西藏學生在很多方面和內地學生之間有著較明顯的差異。比如內地女生班的同學對古典舞的學習很感興趣,細膩委婉的韻味受到學生們的喜愛,而西藏的同學則更加喜歡節奏歡快的音樂和熱情奔放的舞蹈,比如藏族的踢踏舞、蒙古舞、街舞等,這和西藏民族豪放粗獷的性格有關。在舞蹈的表現力方面也有著較大的差異。與內地同學相比較,西藏學生顯得更含蓄、更羞澀,往往要在老師不停地調動和激發下才能在舞蹈中表達自己的情感和情緒。
2.舞蹈學習能力的差異
西藏學生“能歌善舞”,不過我也發現了“善舞”的局限性,他們對自己本民族的民間舞蹈比較擅長,然而隨著舞蹈課程的開展,我發現西藏學生的舞蹈學習,并不得心應手,尤其是芭蕾組合訓練,和漢族民間舞蹈的學習,無論是動作的規范性,模仿能力及音樂的理解能力都沒有想象中的那么好,經過調查了解,同學們擅長的“鍋莊舞”很多都是跟著自己的家人一起跳著學會的。幾乎沒有西藏學生接受過正規的舞蹈訓練。一些西藏同學的對漢語的理解能力弱,使得學生在課堂上對老師的講述的反映慢,接受能力較弱,呈現出舞蹈學習的能力較弱。在加上芭蕾組合及漢族民間舞等與西藏舞蹈完全不同的動作韻律和舞蹈風格,使得學生學習起來非常的吃力。
3.學生個體差異
舞蹈是流動的音符,飄逸的詩篇。分形是局部和整體相似和諧的統一。舞蹈和分形都給人美的感受。
分形藝術是一項客觀存在而又是被最新發現和發明的藝術。我們人類生活的世界是一個極其復雜的世界,例如,喧鬧的都市生活、變幻莫測的股市變化、復雜的生命現象、蜿蜒曲折的海岸線、坑坑洼洼的地面等等,都表現了客觀世界特別豐富的現象。基于傳統歐幾里得幾何學的各門自然科學總是把研究對象想象成一個個規則的形體,而我們生活的世界竟如此不規則和支離破碎,與歐幾里得幾何圖形相比,擁有完全不同層次的復雜性。分形幾何貝喂供了一柑苗述這種不規則復雜現象中的秩序和結構的新方法。
分形誕生在以多種概念和方法相互沖擊和融合為特征的當代。分形混沌之旋風,橫掃數學、理化、生物、大氣、海洋以至社會學科,在音樂、舞蹈、美術間也產生了一定的影響。
分形幾何是研究無限復雜但具有一定意義下的自相似圖形和結構的幾何學,自相似性在自然界無處不在。例如一棵蒼天大樹與它自身上的樹枝及樹枝上的枝權,在形狀上沒什么大的區別,與一片樹葉的葉脈,具備同樣的相似性質。分形幾何揭示了世界的本質,是真正描述大自然的幾何學。用數學方法對放大區域進行著色處理,這些區域就變成一幅幅精美的藝術圖案,這些藝術圖案人們稱之為”分形藝術”。
”分形”一詞譯于英文,系分形幾何的創始人曼德爾布羅特于年由拉丁語只一詞創造而成,詞本身具有”破碎,,、”不規則”等含義。研究中最精彩的部分是年他發現的并以他的名字命名的集合,他發現整個宇宙以一種出人意料的方式構成自相似的結構。
美的震撼,來自美的源泉。簡約是美,對稱是美,和諧是美。科學中孕育著美,分形藝術來源于科學,是幾何形態的一種視覺美。這點與舞蹈的視覺美是相通的。
內容摘要:文章以教學思想的人性化、教學目的的實用化、教學內容的多元化為三大理論層面,對舞蹈教學改革提出新觀點,力圖在理性思辨與教學實踐方面,提供雙重參照系。
當前,我國各級各類藝術院校的舞蹈教學改革,也同其他所有的教學改革一樣,正向縱深發展,其核心與關鍵是實現由應試教育向素質教育的偉大轉變。
屬于藝術教育范疇的舞蹈教學,既具有一般教學改革的共性,又具有其自身的個性,而且共性又融于個性之中。為此,筆者僅就舞蹈教學改革的個性這一重要命題,提出若干拙見,以就教于專家和同行。
一、教學思想的人性化
21世紀是人性化社會,人的價值、人的尊嚴、人的權利等受到從未有過的尊重。作為教藝育人的舞蹈教學,首先必須在教學思想上牢固樹立人性化的理念。
如果細心考察,我國的教育方針在原來的“教育為社會主義現代化服務,與生產勞動相結合,使受教育者成為德、智、體等全面發展的社會主義事業的建設者和接班人”的基礎上,又增加了新的內容:“教育為社會主義現代化服務,為人民服務,與生產勞動和社會實踐相結合,培養德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人。”①所增加的新內容,一個是“為人民服務”;另一個是“與社會實踐相結合”。“為人民服務”的教育方針,充分體現出人性化教學思想的神髓,因為方針受思想制約,反轉過來又體現思想。