一、陶泥課程如何才能有效可行

（一）簡捷便利的教學設施開設陶泥課所需的教學資源有限，普通的高中有了教室、桌椅、陶泥、簡易的制作工具和作品陳設架便可以運行，這門課無需繁瑣、華麗，越自然、樸實，越能接近古人制陶的真實境界，重現先民艱苦勞作的情景，越能喚醒學生潛在的表現欲望、激發學生自身的創作熱情，從而達到減緩壓力、休養生息、發現自我、融入生活、樹立信心、尋求發展的目的。有條件的普通高中以及職業學校可以增設拉坯機、施釉、窯爐等設備，讓學生體會到機械制作的便捷，欣賞到作品經歷窯變后神奇的絢麗色彩，對沒有條件的普通高中以及職業學校則可運用各種顏料（水粉、油彩、油畫棒等）和油漆、鞋油等多種材料的涂繪，完成作品的最后創作，使學生通過親手制作真正體會經典作品創作的精妙和不易，在充分實踐的基礎上達到審美技藝的提高。

（二）愉悅寬松的教學理念陶泥課一改以前教者講、學者聽的傳統教學模式，而是倡導一種玩的最高境界：即讓學生在一種玩耍的氣氛中開始揉泥感知泥性，繼而泥條盤筑、泥板塑型、捏塑成形，或成器、或成像、或成形，在寬松的氛圍里塑造直觀的、立體的多維空間形象，潛移默化地培養了學生動手創作能力、立體造型能力、多角度觀察能力、全面思考分析能力，讓學生的綜合技能和整體素質在不知不覺中得到了從量到質的提高。在玩中樂、樂中學、學中進，這就是我們陶泥課所要營造的娛悅寬松的教學理念。這種理念需要教師從教者變身為玩伴，在玩中不斷吸引學生的眼球，調動他們的積極性、培養他們的自信心、激發他們的創作欲。所以，我們教師不僅要加強知識的儲備，還得拓展見識的空間，運用多種教學技巧、多種教學材料，形成教與學之間的互動、教與學相長的良性效應。

（三）多項激勵的發展空間作品陳列架是第一項激勵機制，每節課下來，對新穎的造型和別致的創意要及時加以肯定，并將作品陳列上架，達到肯定成績、培養自信、激發創作的目的；對有缺陷的作品，則指出如何修改才能達到上架的要求，給學生留下一線希望，讓其在下級課更加努力地去完善。學校藝術節的展臺是另一項有效的激勵方法，當優秀的作品被家長、校友、教師驚嘆贊美時，作者所得到的動力是無量、空前的。對藝術造型能力突出，有一定天賦的學生，要適當增加課程難度，激發他們的學習熱情，同時鼓勵并指導他們進行藝術創作的嘗試，將相對成熟的作品進行投稿、參賽等活動，讓其得到社會的認同。在可能的情況下，我們還可以引導他們走向藝術探索之路，做到人盡其才。對熱衷陶藝制作的同學，可以推進他們報考相應的藝術院校，從事自己熱愛的事業是一個求職者最幸福的事。

二、總結

總之，為了藝術的傳承、為了文化的發展，有必要將陶泥課程融入高中美術教育課程之中；為了完善教育機制、促進素質教育，高中教學也急需引入陶泥課程。筆者相信：只要我們的學校、我們教師全身心地接納并投入到陶泥教育的實踐中，一定能收獲豐碩的成果。

第一篇

一、著重提高學生對優秀素描作品的獨特鑒賞力

優秀的素描作品往往都是作者經過巧妙構思、精心描繪后的創作，其不但體現了畫家創作時的靈感與激情，更蘊含著畫家自身獨特的藝術個性及聰明、智慧。鑒于這種情況，教師在進行素描教學時應當著重引導學生對優秀素描作品進行鑒賞（可以是文藝復興時期古典大師的傳世經典作品，也可以是近現代中外著名畫家的出色素描作品），以此促使學生在欣賞這些素描藝術品的同時，顯著提高自身對于優秀素描作品的鑒賞水平與實際能力。

例如，有一次素描課上，我就利用多媒體幻燈片向學生展示了文藝復興時期達•芬奇的創作《蒙娜麗莎的微笑》。并以這幅經典畫作為契機，指導學生深入挖掘該幅作品所處的時代背景以及所具有的歷史文化內涵；除此之外，還引導學生從美術專業的角度出發，對畫作的明暗關系、藝術特點以及具體的表現手法、表現形式等角度對這一畫作進行深入的分析與研究。如此一來，不但學生的鑒賞水平、審美情趣以及藝術品位等都得到了一定程度的進步與提升；更重要的是還促使他們在鑒賞的過程中極大地開闊了自身的素描視野范圍，增強了素描的相關學識與見識，而這些顯然都為他們日后更好地進行素描實踐奠定了良好的基礎。

二、美術教師應當引導學生掌握科學的觀察方法

所謂科學的觀察方法，即是指遵循客觀規律的觀察方法。這就要求教師在素描教學的過程中應當有意識、有目的地引導學生對所描寫的事物進行正確的、綜合的觀察，并促使學生以此為基礎嘗試用分析對比的方式方法對具體要描寫的事物進行深入的探索與研究。以下，僅以科學觀察所描寫事物的局部與整體為例。有經驗的畫家在創作之前就對所要描寫的事物形成了整體而綜合的認識與感受，并以此為前提進行下一步的藝術想象、構思與具體創作。反觀，我們的美術特長學生，卻有相當一部分人在尚未對所描寫事物形成整體認識時就已經下手進行描寫對象的藝術創作。其后果只能是看一點，畫一點，既喪失了作為創作者應有的積極性與主動性，又在失去整體認識的同時，無法真正確保素描作品的藝術風格與獨特魅力。

一、利用音頻，創設情境，導入新課

學生對一些客觀事物的認識規律首先是感官接收信息，然后再經過整理、分析、加工，最后再形成感性認識的，大腦再對經驗進行有效交換。發散思維主要是借助多種途徑與方向去思考問題，然后再產生一些新的解決問題的途徑和方法的開闊思維模式。在高中美術教學課程導入過程中，教師如果能夠巧用地導入音頻，然后再創設相關的教學情境，進而再引導學生積極主動地去思考，發揮自身的合理想象，便于培養學生們的發散性思維，而且還更有利于促使美術教學順利地開展。例如，在探究國畫《花草禽鳥意境圖》這一課時，教師就可以選擇以“鳥鳴”為教學突破點，然后再選擇符合意境的音樂《百鳥朝鳳》對學生進行有效引導，便于學生在感受中國古典文化意蘊的同時，還能夠聆聽各種模擬鳥鳴的聲音，有利于學生形成個人對畫面的內涵與意境認識，還能夠豐富他們的創作空間與素材，如此教學，也能夠收到事半功倍的教學效果。

二、利用多媒體技術激發學生的學習興趣

在美術教學中，讓學生帶著興趣去學習，能夠最大限度地提高他們的學習熱情。比如說，美術教師就可以借助多媒體課件多播放一些關于繪畫大師生平的電影，也可以播放一些中外名畫、優秀畫展與設計展中的作品，讓學生都能夠真實地感受到藝術家對美術創作的堅持和付出的艱辛，讓學生真正地去感受藝術的神圣所在；還有就是畫家們是如何堅持自己的藝術創作之路的，用這些實例來提高激發學生對美術這門學科的認識與興趣。尤其是一些地處偏僻、經濟相對落后的學校，學生們基本上是沒有機會看到畫展的，也很少能夠接觸到優秀的美術作品，這樣也就使得學生感受不到藝術的魅力所在，正是多媒體課件輔助教學，為學生們提供了一個較好的平臺，幫助學生去了解美術，進而再愛上美術。

三、加強方法指導，促進學生創造能力的發展

隨著新課程改革的不斷發展，新新課理念也強調要在教學中突出學生的主體地位，有些人則會擔心教師過多的示范可能會禁錮學生們的創造思維。在此，筆者也有自己的認識，一名優秀的美術教師，古今中外一些大家們的名作等都是可以讓學生感受到美術的真諦之所在的，欣賞時，學生們也能夠由衷地對這些優秀的作品產生敬佩之情，這對于創造學生良好的思維習慣都是很有幫助的。教師在教學時，要能夠起到引領學生進行創作的作用。比如說，在教學“中國古代壁畫”的相關內容時，教師可以組織學生重點分析一下《九色鹿本生》壁畫的精妙之處，比如說在構圖上、色彩上和線描上，或者是在人物形象的刻畫上等，逐一分析、展示，然后再借助多媒體課件反復播放，讓學生真正地體會到作品的內在之美，進而再有效地感悟美術的真諦。此外，美術創作也不可能是憑空想象就能夠實現的，它同樣需要一定的技能技巧作為指導。教師也可以把自己在課前繪制出的一些作品通過實物展臺展示出來，讓學生們去欣賞、借鑒。在視頻欣賞的時候，教師還要適當地給予必要的解說或者是講解，其中，需要對自己的創意進行詳細的說明，將自己的創作意圖、構圖的技巧以及結構的把握等表達出來，然后再通過師生之間的良好互動，逐漸提高學生們的實踐能力。此外，美術教師也可以利用白板軟件中提供的畫筆功能，將一些需要學生注意觀察和思考的細節標出來，讓他們自己去思考解決問題的辦法。這樣既能夠活躍學生們的頭腦，又能夠增強課堂的教學效果，而且還能夠培養學生們的創造力。

一、積極調動學生學習素描的興趣

教師在評價學生作業時，要注意不能用過于專業的標準衡量學生的作品，因為教師和學生在年齡、學識、藝術水準上都存在很大的差異，教師要學會欣賞學生的作品，要善于尋找每位學生作品中的閃光點，并及時給予鼓勵，肯定他們的優點和成績。對于學生作業中的一些缺點，如構圖不恰當、造型不準確、畫面太灰等，教師可以通過各種有效的方式指出其不足。對于班級里基礎比較薄弱的一些學生，教師更應該多鼓勵、多關注，這樣不僅可以保護他們的自尊心，還能夠更好地激勵學生，使學生敢做、敢畫，從而喜歡上素描，上好每一節專業課。

二、注重臨摹與寫生相結合有效提高學習效率

無論是素描教學、色彩教學還是中國畫的教學，都離不開臨摹和寫生兩個步驟。臨摹即學習古人，吸取前人之精華；寫生即面對自然，開辟新路。在素描教學中，把臨摹與寫生相結合才是最有效的方法。臨摹要有目的，范本應選擇印刷質量出色的優秀作品或素描原作，這樣才能更準確地觀察學習。同時，要確立自己學習的目的和方向，也就是說，要明確通過臨摹想學到些什么。臨摹可以臨整幅作品，也可以臨作品中的一部分。臨摹應側重形體、空間關系、黑白灰關系、表現技法等方面的學習。教師要建議學生做一名積極的臨摹者，也就是說，如果發現范本有需要改進的地方，便要改進它。這種處理方法可以促使學生深思熟慮地學習，消除了冷漠地復制原作的傾向。臨摹的過程不僅能培養眼和手的靈巧，而且能提高創作才能。寫生練習實際上是學生摸索的過程，學生要向前輩學習，借鑒他們的經驗，學習他們的技法，這個過程是必需的。通過臨摹，學生從中尋找對于素描的一些認識和理解，掌握一些素描的表現方法。學生的臨摹練習要與寫生課緊密聯系，堅持由簡到繁、由淺入深、循序漸進的原則進行臨摹和寫生練習。其實，臨摹是為了在學步階段有所依托，它的最終目的還是為了寫生，為學生日后的發展打下堅實的基礎。

三、加強示范性教學手段

盡管有些時候教師對一些知識做了詳細地講述，但是學生一時之間還是很難真正理解。如，素描中正確的作畫步驟、鋪大色調、作畫中的整體性、空間關系的處理等一系列知識，光靠教師講解是不夠的，要結合教師示范，便會使學生一目了然。在講解的同時，教師可以通過投影儀為學生作范畫，讓學生直接通過自己的眼睛準確地獲得信息，而不是靠大腦想象和猜測。學生具有很強的可塑性和模仿能力，教師示范作畫是直觀有效的教學手段，示范性教學在這里起到了畫龍點睛的作用。為了讓所有學生都看得清楚，學校給每個畫室配備了移動多媒體和實物投影設備，要求教師每節課都帶領學生作畫。教師在示范中做到邊畫邊講解，畫到一定階段，停下來為學生作詳細的分析和說明，學生可以從教師的示范演示中，更直觀地感受到作畫的方法、步驟和要領。以這樣的講解示范方式進行素描教學，可以有效地幫助學生提高自身的素描基本能力和審美能力。繪畫基礎課教學的流程應包括講解、示范、單個性輔導、集體講評四個環節，而示范性教學方式要貫穿教學的始終。學好素描、打好基礎對于高中美術專業班的學生特別重要，因為它是學生以后學習其他藝術造型的重要基礎。高中階段的素描基礎教學要從實際出發，根據學生的實際情況，發展學生的個性，培養學生的審美能力，訓練其扎實的造型能力和畫面表現力。另外，教師要不斷提升自身的藝術素養。美術教學是一個立體的教學過程，其間很多知識和經驗都要靠教師平時的研究、積累、總結、反思。以上是筆者在這幾年的素描教學中得出的一些淺見，還有很多不完善的地方有待提高。

一、高中美術教學中實施多媒體教學的意義

高中美術教學具有一定的實踐性，而傳統的課堂教學模式并不能很好的與之相適應，因此，必須對當前的高中課堂美術教學模式進行一定的改革，不斷豐富當前的教學方式和教學手段。多媒體技術的應用符合美術教學的審美性，因此在美術教學上有一定的實用價值。多媒體技術在高中美術教學上的應用屬于對教學的微觀改革，并實現了對傳統教學方法的變革。多媒體技術在多個領域中都有應用，并多獲得了令人滿意的成效。在課堂教學中尤其是美術課堂的教學中，多媒體技術的應用無疑更是打破了傳統教學方法對教師及學生的束縛，相較于傳統的教學方法，多媒體教學方式更適宜在美術課堂上進行應用。多媒體教學可靈活應用多種信息載體，如圖片、聲音、文字、動畫、視頻，將美術作品直觀呈現給學生，使之能夠更好的體會其內涵，可成為教師進行美術課堂教學的最佳輔助工具，提升美術課堂的教學質量和教學效率，并使學生的美術水平和相應的感悟能力都有所提升。因此，高中美術教學中實施多媒體教學有著深遠的意義。

二、如何在高中美術教學中應用多媒體技術

1、豐富素材，培養學生審美觀念

多媒體技術在高中教學過程中進行應用，使美術素材的獲得變得更為便捷，通過互聯網，教師可進行大量美術素材的挑選和下載，并將之以生動、直觀的畫面直接呈現給學生，極大的豐富了美術課堂的教學內容，使美術課堂教學不再局限于教材。具體應用：其一，豐富美術教學素材。美術作為一門藝術，具有很強的欣賞性，其內容涵蓋廣泛，古今中外的優秀美術作品都可作為教學內容，教師在進行課堂教學之前，可搜集相應的美術作品等資料，將之制作成課件或視頻，使學生在美術課堂中就能欣賞到眾多的優秀美術作品，領略美術這門藝術的美，不斷提高學生的美術鑒賞水平，激發學生對美術的學習興趣。其二，彌補傳統教學的不足，美術作為一門藝術，還具有直觀審美性，通過多媒體技術的應用，可將靜態美術教材通過圖片、聲音、動畫等形式直接轉化為動態美術展，課堂教學更為靈活生動，感染力十足，能夠促進學生進行深入思考和感悟，最終實現美術教學學科特色的充分展現。高中美術教學中多媒體技術的有效應用，可實現對學生感官的有效刺激，激發學生學習美術的興趣，并使之更好的融入到美術課堂的學習中，最終實現高中美術課堂教學教學效率和教學質量的雙提升，并在教學過程中不斷提升學生對美術作品的鑒賞力和藝術審美能力。

2、創設情境，提升學生美術興趣