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服裝設計教程范文第1篇

服裝設計教學內容包含專業基礎課、專業理論課和專業設計課三大板塊，從打實學生的專業基礎知識，使學生對服裝設計的發展過程以及其屬性有基本掌握，到授予學生設計的技能，培養其實踐動手的能力及創新設計能力，這一個過程需要有良好的教學設計，引入新的元素，引入服裝設計教學的新方法而活新手段，能使得教學事半功倍。

2服裝教學改革的具體舉措分析

2．1服裝設計理論知識的系統全面的學習

學生要掌握全面的服裝設計課程知識，如色彩、時裝畫、立體裁剪素描、服飾圖案、扎染、攝影、工藝、專業外語、結構、中外服裝等。尤其要抓牢靠服裝設計的構思、效果、結構線設計、風格、原料、色彩、部件設計的專業知識，掌握男裝設計、女裝設計的、日常生活裝設計、運動休閑服設計、內衣設計、禮服設計等門類的設計知識。扎實的知識基礎是轉化為設計能力的基石。

2．2將服裝設計授課與市場定位結合起來進行教學

檢驗服裝設計教育是否成功的關鍵參考點是學生的設計作品是否能迎合市場的需求，是否能引導時尚潮流，獲得消費者青睞。教學工作中，應當結合市場分析來進行服裝設計的討論，倡導學生進入市場，通過實地的考察與調研，收集到市場的有關服裝的信息，了解怎樣的服裝能夠受到歡迎，怎樣的設計能吸引人眼球，學習如何站在市場的地基上，采用流行面料，將流行色彩組合，推陳出新、設計出新款的服裝品牌。

2．3引導學生對知名品牌進行鑒賞，并深入分析

品牌獲得知名度的背后，都是設計師精心獨到的風格設計，是深深把握消費者喜好，以獨特的方式展示著流行。在課堂上講解這些品牌的推出及發展歷史，可以教會學生如何設計出流行的服裝，如何創造出鮮活的獨創服裝款式。這樣的教學方式，能突破教學的艱澀與呆板，使教學內容豐富而生動有趣，學生可以收獲很多東西。

2．4開展服裝設計比賽以及倡導學生課外實習

比賽能激發學生學習的熱情，給予學生創新設計的動力。鼓勵學生參與國內外設計大賽，能拓寬視野，提升學生的創造力和對流行趨勢的預測與把握，使學生走出書本，走出課堂，全方位鍛煉學生的設計能力。另外，學生到企業里兼職或者進行實習，可以很好地利用其課余時間，積累經驗，能學會如何將理論運用于實踐，使學生對服裝市場有一個好的了解。

3總結

服裝設計教程范文第2篇

一、服裝設計課堂實行信息化教學的必要性

服裝設計課程是強調理論與實踐結合，側重實踐的一門專業課程。如果只是以教師為主導，采用傳統的教學方式，注重知識的講授與灌輸，那么專業技能課中的教與學的目標就難以完全實現的，也很難激發學生的學習興趣。講講練練的學習方式枯燥乏味創作缺乏靈感，不利于設計思維的訓練，難以激發學生主動學習的熱情，因此運用信息化技術提高設計課堂教學質量和學生的學習行動力是非常必要的。

二、信息化教學設計的性質及原則

信息化教學設計在工作流程設計、項目情境設計和考核方案設計都與傳統的項目教學有所不同，也與電教教學、計算機輔助設計教學有區別。它并不是單純地將教材多媒體化，單純收集網絡資源展現給學生看，也并非只是單純地給學生安排學習任務，它必須是利用現代信息技術和信息資源科學安排學習過程的各個環節和要素，為學習者提供良好的信息化學習條件，實現學習過程全優化的系統方法。

信息化教學設計的原則必須以學生為中心充分利用各種信息資源和信息技術支持學習，教師作為學習的組織者和推動者設計創設新型的網絡信息學習環境，搭建知識構架激勵學生主動學習，實踐教學內容，在“做”的過程中學習新知獲得實踐經驗，提升能力，學以致用。

三、信息化教學設計課程實踐

信息化教學方式已經普遍在職業院校中實踐，收到了良好的教學效果，這也證明了職業教學課堂需要信息化教學，筆者根據中職服裝專業二年級的服裝設計課程以比例在款式設計中運用為例，實踐信息化教學設計。

（一）根據前期調研“設計”學習目標

學生情況分析：中職學生學習基礎較差，中職二年級學生在第一學期學過服裝款式圖繪畫和服裝比例制圖，對人體比例關系有一定的理論基礎，對繪制款式圖有實際繪畫經驗。學生普遍對理論性學習不感興趣，喜歡動手實踐，但缺乏創作的經驗，還局限在書本上的臨摹和仿照。創新能力不強，審美意識有待提高。但他們思想活躍，敏感善于使用信息化，動手能力強。因此，根據這些特質結合項目學習內容，制定教學任務和知識目標：

1.確定此教學任務目標的關鍵詞是：比例運用。在款式設計中掌握整體與局部，局部與局部的比例平衡關系，比例分割變化與視覺美感的關系。通過信息化技術實現技能操作，變被動學習為主動學習。

2.學習過程目標：學生通過收集信息，討論梳理，探索發現比例分割的規律，拓展運用比例關系準確繪制服裝款式圖。掌握服裝款式設計中比例分割運用法則和技巧。

3.情感目標：在學習的過程中激發學習興趣，收集信息交流促進自主學習，通過信息化的學習平臺享受教學帶來的快樂。

（二）運用信息化技術“設計”學習方式

建立適合此次項目學習內容的信息化資源包從而營造信息化教學環境，資源包包括學習任務單和教學資源包（微課視頻、百度云盤教學資源庫）、網絡學習平臺，wifi覆蓋的多媒體實訓教室以及設計所使用到的應用計算機輔助設計軟件。采用小組學習方式，三人組成設計小組完成任務，實現多元評價。

（三）教學過程是“設計”的工作流程

1.設計教學情境：在本課題中引入了微課視頻，欣p的抽象畫和法國設計大師伊夫?圣?洛朗根據這幅抽象畫創作的系列服裝作品，蒙德里安幾何構建的依據是什么？圣洛朗借鑒的是哪些精髓？學生通過互聯網平臺收集名畫，作者及設計師的背景資料，學生展開信息整理及主題討論，教師還與學生共享和討論，激勵學生主動思考，為下一步實踐任務營造良好的學習氛圍和專業情境。通過分析案例，學生明確款式設計中線的分割形成的比例規律，產生的對比與平衡的效果在興趣點已經激發的情況下，加強對比例理論知識的認識，為下一步設計任務的導入做好鋪墊。

2.宣布設計任務，明確設計要求：各小組任務分配、合作探究 任務驅動，能更好吸引學生注意力和關注度，活躍課堂氣氛。在實操中內化理論知識，更符合中職生的學習特點。

3.各組成員分工合作，進行創意解析和實踐過程，其他組進行觀摩評價。在此過程中，培養學生的實操能力和動手能力。

4.結合團隊操作的具體情況點撥學生總結設計點，學會運用軟件技術體現效果。強調自主學習、認真負責、團隊協作的職業素養。學生運用比例方式進行延展設計，利用網絡資源或上傳到百度云盤資源提交完成的工作任務，通過微博話題總結任務完成的情況，反饋問題討論發言。

5.采用過程評價和結果評價相結合，小組自評、同學互評和教師評價相結合的方法全方位客觀評價。教師設計過程性評價表格，并在教師評價欄中為各組積分。學生在評價表的自評項、互評項中計分。采用過程評價和結果評價相結合的形式，從單一看重結果轉向過程評價。學生參與評價，三方評價交錯進行培養學生的自省意識，評價更全面、更客觀。

四、對信息化教學實踐的思考

（一）信息化教學實現了學、做、評一體化教學

在課堂教學中實施案例引導，介入互聯網資源設計“學法”。通過設計翻轉課堂形式，確立小組合作方式圍繞任務訓練技能，實現以學生為主體的任務課堂，學生由被動學習變為更加有效的主動學習。實現了教學資源信息化，教學過程開放化，教學內容任務化，教學模式一體化，開拓了教與學的新方式。

（二）信息化教學設計關鍵是“設計”

教學設計緊扣“做中學”“學中做”，在信息化教學中強調軟件的開發和運用切合課堂教學內容，采用翻轉課堂的形式，對學生的學習過程進行重構。“信息傳遞”是學生在課前進行的，“吸收內化”是在課堂上通過互動來完成的，教師能夠提前了解學生的學習困難，在課堂上給予有效的輔導，學生之間的相互交流更有助于促進學生知識的吸收內化過程。

以“微課”的形式講授知識點，培養學生自主學習能力，布置利用網絡資源的開放性作業，有利于培養學生終身學習的習慣。團隊的形式進行實訓操作，培養學生認真踏實、團結協作、發現問題和解決問題的職業素養，同時讓學生大膽發言，培養學生自我展示能力。

服裝設計教程范文第3篇

我國服裝設計教育經過多年的發展，已經形成了比較完整的體系，培養了成千上萬訓練有素的專業人才，為提高服裝設計和我國的生產技術水平，起到重要作用。然而，傳統的學習模式已不能滿足學生和社會的需求，教學僵化和保守，讓學生的靈活性和應變能力變弱，在目前較為激烈的社會競爭環境中很容易被淘汰。尤其是高職高專院校學生較本科畢業生在學習時間和學歷上就有了相對的弱勢。人才市場的需求始終是專業的建設和發展目標，如何培養符合時代和市場特征的人才，滿足服裝設計一流人才的要求的任務，服裝設計教學方法的創新與改革始終是高等學校的第一任務。結合行業特點，當前我國的制造業已由中國制造轉移到中國創造，但國內仍然沒有在世界上具有一定知名度的服裝品牌，究其原因主要在于創新能力不強，這就需要高校向社會輸送有創造能力的人才，所以高校課程改革勢在必行。

二、服裝設計課程的創新和教學方法的改革

受傳統教育的影響，很多教師只是根據自己的教學經驗和書本講解知識，很少吸收新的技術知識，直接導致市場經驗不足和相關企業的能力的匱乏，學校無法從現代服裝市場的現狀分析情況，不可能是真的了解市場信息，缺乏實戰經驗。這將導致服裝設計課程和服裝市場的要求脫軌，學生學習的知識和能力無法達到企業的要求。為了使學生獲得滿足現代服裝產業的服裝設計課程，就要求教師能夠做出對服裝市場的正確了解和分析，改善現有的教學方法，建立市場導向的機制，不斷提高學生的創造力和思維能力，制定一個合適的服裝設計課程體系，培養新的設計人才。

1.教師專業素質的提升

服裝設計專業是一門與市場息息相關的專業，為適應新形勢下的服裝市場需求，教師一定要培養出與市場需求相適應的人才，這就需要教師自己要掌握當前形勢，了解市場對服裝設計人才能力要求的變化。所以，教師應定期走到企業中去，到一線了解服裝企業的運作模式，以及不同崗位對人才的能力需求，而不是靠自己的經驗照本宣科。，甚至有些教師直接從學校到學校，完全沒有企業工作經驗，這樣的教師尤其要到企業去鍛煉自己，只有經過企業的歷練，才能夠在課程中要求學生具備相應的職業能力。

2.學生創新能力的培養

要培養學生的創新能力，要求教師不能僅僅從理論知識課出發，也需要鼓勵學生掌握其他藝術門類，如：繪畫、建筑、音樂、雕塑等。這有利于學生開闊視野，提高能力的觀感之外的知識學習，他們可以從各種來源尋找靈感。此外，教師要以學生為主體，鼓勵學生自己動手，教師為輔，必要時對學生進行指導，培養學生創造性思維，使他們能夠克服固有的思維模式，打造發散性思維的模式，培養其創新的能力。教師也可以在有一定計劃前提下，親自帶著學生參觀各種書畫展覽和時裝秀，從各個方面拓寬學生的視野，從而使服裝設計的學生有自由的思維，大膽的設計。

3.學生就業崗位能力的培養

服裝設計專業學生就業崗位通常為：服裝設計師、服裝設計師助理、服裝制版師、服裝跟單員及QC(服裝質檢員)等。每一個崗位對人才的需求都是不同的，在這里以服裝設計師助理為例，服裝設計師助理通常為高職高專類服裝設計專業畢業生所占比例最大的崗位，主要任務為：(1)配合設計師準備所有的相關設計資料與樣板輔料，(2)配合設計師完成設計制圖及深化工作，(3)配合設計師完成設計材料和設備的篩選，，(4)根據市場暢銷款式設計、組合流行元素開發設計新款。根據設計師助理的崗位工作內容，需要教師在設計課程中制定相應的教學計劃，可采用項目教學或案例教學模式，在課程中模擬現實工作給定學生一個真實項目，讓學生發揮自己的能力，完成項目，使學生了解到企業真實的工作內容，以適應未來的工作要求。

三、結束語

服裝設計教程范文第4篇

1．我國的服裝色彩設計課程教學內容偏重于

藝術，忽略了設計藝術反應的是創造者的主觀想法和個人情感；而設計更注重實際，其目的是在一定程度上滿足社會和他人的實際需要。目前，我國的服裝設計專業很大一部分依附于美術等藝術專業，在教學過程中側重于藝術理論知識的傳授。而服裝色彩設計課程在教學過程中需要面向服裝消費者，充分考慮消費者的需求，在課程學習過程中應當更加關注色彩心理學、色彩營銷學等內容，讓學生能夠更加懂得如何用色彩來滿足消費者對服裝的需求，增加該門課程的實用性。

2．服裝色彩設計課程任課老師的專業化有待提升

在20世紀八十年代以后，我國的很多服裝設計專業都是在藝術專業的基礎上衍生出來的，甚至有的現今仍依附于藝術專業。在課程教授過程中，往往會利用藝術專業現有的師資，在教學過程中偏重于藝術教學而忽略了實踐技巧的傳授。藝術專業的教師在藝術方面有扎實的功底，但對服裝市場的實際狀況缺乏了解，過于強調藝術性，不注重面向市場的實用性教學，學生對服裝市場和服裝色彩趨勢缺乏了解和把握。此外，有些學習盲目追從時裝行業發展的熱潮，不顧實際師資理論研究的限制而盲目開設服裝色彩設計課程，課程質量難以保證。

3．教材的實用性和針對性有待加強

一門課程的開設需要相應的教材來提供學習指導，服裝色彩設計專業也不例外。服裝色彩設計課程的教材雖然不斷更新，但仍不盡如人意。絕大多數教材的主要內容仍然側重于色彩基礎理論，與色彩心理和服裝市場的結合不緊密。并且服裝市場的喜好變化快，而教材的更新速度難以跟上這種變化，教材的與時俱進程度仍有待提升。

二、改進服裝色彩設計課程的途徑分析

1．豐富教學內容，提升學生的色彩設計搭配

能力和市場把握能力首先在教學中要注重色彩基礎理論的教授。我國引入的包豪斯色彩教育體系的《色彩構成》在國內美術教學中的應用已經很成熟，這對于服裝色彩設計有很大的啟發性，服裝色彩課程教學可以借鑒該體系，完善課程內容，構建完整的服裝色彩設計框架。例如，在色彩設計過程中，要運用到色彩調和原理、自然和人文色彩的搭配、常用時尚色的把握以及色彩形象的認知。只有掌握這些色彩設計基本原理，才能為以后的服裝色彩設計打下堅實的基礎。其次，服裝色彩設計是涉及多種學科的邊緣課程。服裝色彩設計課程開設的最終目的是為了讓學生通過對服裝色彩的把握設計出滿足消費者需要的服裝，因此，該門課程還需要引導學生掌握市場和消費者的心理。在服裝色彩設計課程基礎理論知識教授的同時，穿色彩美學、色彩心理學等方面的內容，讓學生能夠把色彩設計和實際的色彩市場需求結合起來，緊密地聯系市場。例如，可以結合具體的教學內容引導學生完成相關課題的設計工作，讓學生將理論知識與實際結合起來，懂得如何運用色彩來捕捉、把握市場需求，在過程中培養自己的色彩美感和市場嗅覺，能夠本能地對服裝市場的色彩需求做出反應。

2．引入多種教學方式，提升課程教學效果

服裝色彩設計課程不能拘泥于傳統的說教式教學，而應當以開放性為原則，通過多種教學方式的引入，引導學生在掌握色彩理論知識的基礎之上將其運用到服裝色彩設計中，提升教學效果。在實際中運用啟發式教學和實驗教學。引導式教學可以通過啟發式提問，調動學生的思考，激發其積極性、主動性和想象力；實驗教學可以通過實驗的方式引導學生運用色彩理論知識，在視覺訓練過程中豐富他們的色彩感受能力，使其今后能夠在服裝設計方面更加熟練地運用色彩、搭配色彩。除了啟發式教學和實驗教學之外，還可以引入西方在該課程上的先進教學方式。例如，法國色彩教學家菲力普•郎克羅所提出的郎克羅式教學法。通過郎克羅式教學法的運用，學生能夠在自然和人文中去感悟色彩，提高對色彩領悟的靈氣，這種對自然和人文環境的接觸很有可能為學生未來的服裝色彩設計提供靈感的源泉。

3．設置完整的課程體系

服裝色彩設計課程需要一系列的基礎課程作為鋪墊，因此，必須注重一些基礎課程的鋪墊，做好基礎課程與服裝色彩設計課程的銜接工作。在學習服裝色彩設計課程之前，需要掌握相關的平面設計基礎，對平面造型有一個基礎的了解。只有在了解了平面造型的一般知識之后，才能具備基礎的平面美感和平面布局意識，進而進行服裝色彩設計。此外，在進行服裝色彩設計課程學習之前，還需要具備一定的色彩知識。只有通過色彩的合理搭配和色彩的明暗對比，才能夠體現色彩的美感，并且色彩還需要與色彩所承載的物體相匹配，使形和色能夠完全地匹配起來，更好地將色彩美和物體美結合起來。服裝色彩設計課程也需要根據服裝的材質、樣式來搭配色彩，因此必須學好色彩的基礎理論知識。過去，在開設服裝色彩設計課程之前不注重色彩基礎知識的鋪墊，往往在服裝色彩設計方面拿捏得不準，色彩和服裝不能很好地融合在一起，無法完全展現服裝的美感。通過完整的課程體系的設計，可以使服裝色彩設計課程能夠在具備充足前提知識的基礎之上進行，起到事半功倍的效果。

4．注重理論和實踐的結合

服裝色彩設計課程是一門針對實際操作的課程，如果僅僅停留在理論教授階段，無異于閉門造車，對學生以后實踐操作的幫助較小。理論知識還具有空洞抽象的特點，單純地理論教授會讓學生難以對色彩設計產生直觀的感受，更無法準確地把握服裝的色彩設計和搭配。因此，在服裝色彩設計課程教學實踐中必須將理論和實踐結合起來。可以通過兩種方式實現理論和實踐的結合：一是在課堂教學過程中插入相關服裝色彩設計的案例，在理論知識和實踐操作中建立起過渡和聯系，并且這種實例的引入還可以活躍課堂氣氛，激發學生的學習興趣和動力，更好地掌握色彩設計的有關知識；二是鼓勵學生在課外進行實踐操作，將作業設置成實踐操作的形式，讓學生能夠將所學的知識運用到課外作業的完成中，這樣既能鞏固所學知識，還能夠培養學生的實際操作能力。在實際操作中，學生還能夠不斷地去發現問題和不足，有針對性地去彌補，為以后能夠更好地投身于服裝色彩設計工作做準備。服裝色彩設計課程通過理論教學和實踐操作的結合，使學生在學習服裝色彩設計時能夠通過實踐操作把握色彩搭配的感覺。只有實踐和理論結合，才能更好地掌握知識，開拓學生的視野，并且在實踐過程中能夠充分激發學生的創造力和想象力，提升課程的教學效果。

三、結束語

服裝設計教程范文第5篇

［關鍵詞］服裝 結構設計 實踐能力

［作者簡介］紀婧（1961-　），女，遼寧沈陽人，沈陽師范大學美術與設計學院，副教授，主要從事服裝結構設計教學研究。（遼寧　沈陽　110034）

［課題項目］本文系遼寧省教育科學“十一五”規劃課題“對高職服裝專業教學與就業定位方向的研究”的階段性研究成果。（課題編號：JG10DB191）

［中圖分類號］G642.3 ［文獻標識碼］A ［文章編號］1004-3985（2013）03-0148-01

“服裝結構設計”是服裝院校服裝專業本專科學生必修的重點專業課程，分為服裝平面結構設計和立體結構設計，也叫平面裁剪和立體裁剪。它以設計理念為指導，以專業技術技巧為手段，強調動手實踐的直觀性、創意性和全面綜合能力，是一門極具實踐意義的特色課程。

一、服裝結構設計課的目標定位及能力結構

1.目標定位。在服裝行業轉型與升級過程中，高職院校服裝結構設計應該以服裝行業發展動態和企業的人才需求為目標，服務于服裝產業和區域經濟的發展，為服裝生產企業和研發部門培養服裝結構設計、工業樣板開發、服裝樣品試制和服裝產品策劃等技能型人才和技術型人才。

高職院校服裝專業在建設過程中，服裝設計人才培養的定位應由過去的以技能型為培養目標轉向以技術型為培養目標，注重高職院校學生實踐動手能力和創新能力的培養。

2.能力結構。服裝結構設計能力是在服裝款式設計的基礎上，培養具有從款式設計到紙樣的結構設計能力。主要包括以下幾個內容：（1）對服裝款式的分析能力。整體與局部結構的形態、各部位相關線條的吻合關系、各部位比例關系和具體尺寸分析能力。（2）對服裝款式的分解能力。掌握平面結構與立體結構的設計方法，分解各類服裝從款式到紙樣的結構設計能力。（3）工業用系列樣板的制定能力。適應服裝產業化的要求，學生按企業標準制作工業樣版及用服裝CAD軟件打版的能力。

二、建立適應服裝產業需求的教學模式

服裝結構設計課的教學模式，是決定服裝專業畢業生能否適應服裝產業不斷發展的關鍵。多年來，我系遵循培養技術型專業人才的宗旨，研究服裝結構設計課程前沿和后續銜接、課程特點，根據工作崗位和職業需求特色，注重市場實際與教學實踐相結合，將教學模式與人才培養目標相結合，從多角度、全方位加強與完善課程改革與建設。

1.以原型裁剪為結構設計的基礎理論。原型就是服裝的基本型或母型。即按人體的幾個凈尺寸，經過計算繪制成基本型，把它作為裁剪各種款式服裝的依據；按照款式造型的具體要求，對原型的各部位加以縮放。原型裁剪法具有造型變化豐富、靈活，理論數據準確、穩定，服裝合體性強等特點。其研究的出發點是人體，其設計理論是以人體為本，制圖公式和系數來自于大量的人體體型測量調查、研究分析，不受成衣的干擾，制作出來的原型具有廣泛的通用性。原型直接源于人體，相當于把立體的人體表皮平面展開后，加上基礎放松量而構成的衣服的原型，其處處顯示人體與服裝的關系，使服裝具有很強的適應性。

原型以人體為本的設計特點，有助于學生認識服裝制圖方法，認識服裝結構與人體之間的關系。其變化原理強，但有萬變不離其宗的特點，適合培養學生創造能力。以原型為基礎，為各種服裝款式結構設計的展開、分割、加放或縮減提供了嚴謹而可靠的依據，方便快捷，能夠準確地表達設計意圖，更加適合現代服裝產業的發展需求。

2.以立體結構與平面結構的有機結合為重點。立體結構是將面料直接復合在人體或人體模型上進行的制版方法，設計師可以直接感受成衣的穿著形態、特征及松量等，是平面結構所無法比擬的。這種方法不僅適用于結構簡單的服裝，也適用于款式多變的時裝；由于立體結構不受平面計算公式的限制，可以邊設計、邊裁剪、邊改進，隨時觀察效果、隨時糾正錯誤，這樣就能解決平面結構中許多難以解決的造型問題。例如，在禮服的設計和時裝制作中，出現不對稱、多皺褶及不同面料組合的復雜造型，如果采用平面裁剪方法是難于實現的，而用立體裁剪就可以方便地塑造出來。這樣從平面到立體的直觀教學方法，既能幫助學生們快速地理解結構制圖的理論，又能提高學生們的學習興趣。這兩種方法的綜合運用將是我國服裝結構設計發展的必然趨勢，也將成為我國未來服裝業競爭的核心技術。

3.以手工1︰1制版和服裝CAD打版為實踐能力演練。為了使學生透徹地掌握服裝結構設計理論，同時能適應服裝產業化的要求，我們對學生加強以手工1︰1的制版和用服裝CAD軟件打版能力的演練，盡可能要求學生按企業標準制作工業樣版、推版、排料等，在教學中模擬工業化生產的過程，強化服裝CAD的應用和手工1︰1繪圖，能使學生真實地感受到尺寸的大小、版型的大小，理解服裝結構與人體曲面的各種結構處理形式以及相關線條之間的吻合。繪制完的版型還要再進行成衣制作，成品如何，也是對學生結構設計能力的一種檢驗。

4.教學方法多樣化。服裝結構設計具有直觀性、操作性強的特點，我們嘗試系統化、多樣化方法，收到了明顯的教學效果：（1）教師示范操作。教師不僅要講理論，還必須親自動手演示操作。這種方法直觀性強，勝過語言的表述。（2）分組實施項目化教學。這種方法能使學生相互合作，集思廣益，各盡其能，共同完成一些實訓項目。不僅能激發學生的想象力和創造力，使學生學到技能，也能使學生在學習知識掌握技能的同時，逐步學會與人交流與溝通，還有利于培養學生的團隊精神和合作精神。（3）教學多媒體化。這種方式不同于一般的多媒體課件教學，而是教師邊講邊做示范，同時配以多媒體動態解剖圖，不僅圖文并茂、信息量大、生動有趣、交互性強，還節約時間，有利于學生反復強化操作環節，深化理解課堂教學內容，提高課堂教學效率。

5.教學目標動態化。第一，在結構設計學習初期，以掌握結構基本原理和技巧為目的，結構訓練力求培養學生立體造型和設計的基本能力及創新思維和藝術審美能力。安排“立體裁剪基礎”“裙裝結構設計和原型結構設計”等課程，側重培養學生服裝結構意識，奠定學生服裝結構基礎，加強基礎訓練，加大教學實踐比重，鞏固專業基礎知識，強化學生熟練運用立體裁剪基礎理論、技巧的能力，增強實際的造型設計、版型設計和動手實踐能力。

第二，在結構設計學習中期，以提高學生設計能力和實踐能力為主。安排“服裝設計”“成衣立體裁剪”“服裝原型應用”“禮服立體裁剪及制作”等課程，提高學生整裝立體造型設計及版型制作能力，培養學生的立體與平面的轉化能力。為了適應培養技能型專業人才的目標，我們將教學重點放在成衣、禮服及系列裝的設計和立裁訓練上，通過個性化指導、多種賽事的參選，有效提高學生的結構設計水平。采用“全程參賽”的方式，可收到良好的教學效果。我系每年都舉辦大型服裝設計表演比賽，還組織學生參加國內外多種服裝專業比賽（如設計大賽、買手大賽、立裁大賽），代替單純的完成作品作業，使學生在獨立構思、獨立設計、系列合作、服裝制作、配件制作、舞美、化妝、配樂等多方面得到了綜合鍛煉，有益于提高學生服裝設計整體運作能力，為市場化專業設計奠定了基礎。

第三，在結構設計教學的后期，結合市場需求，引入企業項目，在實踐中鍛煉學生對服裝市場的應變能力。安排“服裝創意立體設計”“服裝工業制板”“市場調查”“下廠實習”等課程，在學生專業實習階段，我們將課堂教學與市場需求真正結合，把服裝企業“引入”課堂，以企業、商場需求款式項目為導向，進行服裝設計及版型設計的實訓，培養有鮮明職業特點的應用型人才；聘請市場專家做技術指導，并一起評價學生的設計作品的市場價值，以市場的標準衡量學生的學習效果，實現學生學習與社會工作的無縫接軌。同時，指導學生走出課堂，到市場中去，到生產車間頂崗作業，把握服裝市場的時尚和脈搏，以市場需求為導向，動手設計生產符合市場和大眾口味的實用時裝。我們將教室與服裝工作室、服裝企業、服裝商場掛鉤，將學生推到市場的第一線去實踐鍛煉，使教與學更加貼近實際生活，充滿生機與活力，大大提高了學生適應社會和服務社會的能力。

［參考文獻］

［1］劉一銘.現代服裝設計入門［M］.杭州：浙江人民美術出版社，1998.