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一、抓好速寫

有不少學生素描、寫生都不錯，但就是怕創作，只能畫靜態不能畫動態，甚至離開模特就不能作畫。其原因在于模式化、概念化的素描培訓“過分強調聚合思維的發展，而忽視擴散思維的訓練”，學生缺少生活積累，導致藝術才智枯竭。因此教師要注意抓好速寫。一是突出時間、對象的隨機性。速寫創作時間短，講究時間的隨機性、對象的多樣性和訓練的爆發性，講究的是倚馬可待、援筆立成。課上、課間、郊外都可以隨意點染，人物、草木、山川，動態的、靜態的都可以放筆直取。速寫在對象選擇上具有多樣性，可選取掃地、打球、行人等動態物象，不必機械化地表現相同的紋理。在訓練方法上，可由慢到快、由靜到動、由簡至繁，循序漸進。這樣到生活中積累素材，“師法自然”“轉益多師”，在創作中就有了源頭活水。二是注重表現方式的概括性。速寫是素描造型的基礎，是造型訓練走向造型創作的必然途徑。速寫是高度概括的、寫意的，畫面感生動豐富、表現力強。教師平時應鼓勵學生多畫一些小構圖、短期速寫，有選擇性、扼要傳神地描繪出人物形象、動作姿態、生活場景、服裝道具。在畫速寫時，可以如徐悲鴻先生提倡的，抓住關鍵，以主帶次，速戰速決。抓住大的結構、動勢、方向、節奏和感受，就可以避免摳細部分的毛病。通過速寫訓練，學生能夠熟悉比例、理解結構、掌握動態、整體作畫，擴展對形狀和空間的理解，提升捕捉目標內涵和區分主次的能力，讓素描作品始終保持輕松、新鮮、生動。

二、抓好摹寫

素描注重的是“全因素”的表現，需要細致觀察、刻畫。其實，無論是素描、色彩的學習，還是國畫的學習，都離不開臨摹。一代宗師黃賓虹就非常重視臨摹，并提出了對臨、背臨、意臨的觀念。一是把握作品特點。摹寫是汲取前人之精華，并不是照本復制。當前，學生臨摹的范畫大多為院校、畫室出版的專業書籍上的作品，這些作品往往出自院校學生之手，質量參差不齊。如果不辨優劣、盲目地臨摹，則容易繼承范畫作者的陋習。因此，教師要選擇質量較高的范本，鼓勵學生通過欣賞、評述，積極開展與美術作品的“對話”，了解范畫的優劣，學習他人的技法、經驗，體會作者的感受和意圖，領會作品的精神。這樣臨摹起來事半功倍。二是注意藝術創新。藝術的靈魂在于創新。摹寫容易讓學生先入為主，以范畫風格為準繩。事實上，把范畫臨摹得再出色，終究是將范畫從一個平面搬到另一平面，缺少對實物的直接觀察、研究和表現。用這個程式去表現大千世界，創造的形象更容易千篇一律。因此，學生在摹寫、繼承的同時，要積極跳出別人的窠臼，把握畫作的神髓，尋找到自己的藝術語言，通過自我否定與創造、取長補短，實現藝術的涅槃。

三、抓好默寫

默寫是一項基本能力，它作為一種實用性教學方式，越來越受到藝術院校教學及藝術工作者的重視。默寫素描屬于創作性繪畫，與素描寫生略有區別，但是訓練目的和手段頗值得借鑒。一是訓練視覺記憶。所有的素描其實都是記憶素描，所以視覺記憶訓練歷來受到人們的重視。如，印象畫派、現代派的美術教學就非常重視發展學生的視覺記憶和想象能力。在學生視覺訓練中，教師可以引導學生加強觀察素描對象的結構、動作、情態等方面，多描寫瞬間即逝、沒有規則、不再重復的動作；可以擺幾組造型，每一個擺幾分鐘，然后撤掉；可以讓學生將寫生對象整體觀察后默畫下來，然后再對照寫生對象檢查；還可以讓學生通過寫生對象的某一姿態，默寫姿態的不同角度。在日常生活中，看到好的景致，如果沒有畫筆，也可以在腦海里默畫一遍。這樣通過眼、腦、手的反復互動，可以增強視覺觀察能力和憑視覺取得的記憶力。二是嘗試默寫訓練。默寫不是考查記憶力，它是考查學生對繪畫表現語言的理解力、認識能力以及對畫面的組織、處理、把握能力的一種最佳方式。學生在開始練習時，可將畫過的素描默畫出來，然后對著原稿糾正不足之處；可以先看對象，作畫時不再觀察對象，在視覺追憶中完成畫作。默寫與寫生是相互促進的。在寫生實踐中，當學生了解并掌握了大量的素描知識與寫實經驗后，默寫中的難題就能迎刃而解。同時，默寫也能增強學生對藝術規律的把握能力，提高想象能力和藝術表現、藝術創造的能力。素描是一種藝術，不只是一項技術習慣的練習。實踐證明，在素描教學中，只有綜合運用速寫、摹寫、默寫等手段，才能夠培養學生形體捕捉、刻畫、創造等能力，才能進一步克服“契斯恰柯夫美術教學體系對視覺記憶、速寫、默寫和想象力等注意不夠的缺點”，提高學生的審美表現力和創造力。

作者：冒扣銀單位：江蘇省如皋中等專業學校