高職藝術設計探討（5篇）
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摘要：平面構成、色彩構成和立體構成是高職裝潢藝術設計專業的基礎必修課程，具有較為相似的教學內容和訓練方式，有必要對其進行整合。文章闡述了三大構成課程的意義和面臨的問題，同時提出了三大構成課程內容整合的策略。
關鍵詞：高職裝潢藝術設計構成課程整合
三大構成是指平面構成、色彩構成和立體構成，在20世紀初由德國包豪斯學院教師伊頓、克利、康定斯基等創立，同時也受到了塞尚立體主義的影響。這些藝術家在包豪斯進行教學時提出，對于藝術設計和美術創作，除了具象的方法之外，還可以用抽象的方法，也就是用幾何形體符號進行藝術設計和創作。他們反對過度的裝飾，如巴洛克和洛可可風格，他們提出藝術設計需要平民化，做到簡潔大方和有力，進而形成了現代主義風格。
一、三大構成課程設置的意義
對于三大構成課程體系而言，平面構成作為基礎，色彩構成包含在平面構成和立體構成之中，三者形成了相互依存、不可分割的緊密聯系。從20世紀80年代開始，三大構成課程體系便在我國藝術設計類專業教學中形成，將技術和藝術結合起來，促進了學生藝術思維的發展和審美意識的提升。藝術設計類專業三大構成課程體系使平面與立體結構、色彩表現和材料研究形成體系，使視覺藝術教育有了穩固、科學的基礎。三大構成課程作為藝術設計類專業的基礎課程，為現代造型設計提供了堅實的理論與實踐基礎。可以看出，三大構成既是設計課程的基礎，又是設計課程的核心，其教學目標在于促使學生不再受固有教學模式和美學意識的束縛，同時促進學生設計能力的提高，最大限度地提升學生視覺傳達、空間想象和色彩感知的能力，促進學生設計創新思維的形成，為學生之后的專業學習奠定基礎。
二、當前高職院校裝潢藝術設計專業三大構成課程教學面臨的問題
1.脫離高職院校的專業特點
在高職院校裝潢藝術設計專業中，平面構成、色彩構成和立體構成這三門課程是專業基礎的必修課程，而且需要在第一學期內全部完成。由于這三門構成課程具有相似的教學內容和訓練方式，而且三門課程的學習相互獨立，學生容易將平面構成、色彩構成和立體構成的學習分開進行，這樣不利于綜合設計思維的形成。另外，高職教育直接面向工作能力的培養，強調技術能力的提升，但是三大構成課程教學體系過分強調學科的完整性和系統性，忽略了裝潢藝術設計專業的獨特性，片面強調設計專業的同一性。這樣不僅會導致學生不得要領，無法提升藝術設計素養，還會導致學生產生逆反心理，降低教學效果。
2.教學片面強調理論，實用性不強
一些高職裝潢藝術設計專業的三大構成課程教學存在片面強調理論知識的現象，往往立足教材內容，局限于抽象的理論知識，而缺乏具體的案例或項目實踐，導致教學缺乏實用性。如，對于平面構成課程教學，教師往往先對一般形式美法則進行闡述，再介紹點、線、面在平面構成中的構成形態及其帶給人的視覺感受，理論知識講解完后，布置抽象圖形的構圖練習。這種教學模式和實際的設計案例缺乏聯系，不夠形象，實用性也不強，不利于學生對于構成法則的理解，學生往往單純運用抽象的形式，按照形式美的法則組合構成，在學習過程中無法獲得充分的設計思維訓練。這往往導致學生一開始記住了一些形式美的法則，但由于缺少理解和應用，到了后面的專業學習中就容易遺忘，難以學以致用。
3.教學手段單一
一些高職裝潢藝術設計專業三大構成課程依然沿用以往的教學手段，即教師先對理論知識進行系統講解，然后演示技法，最后布置作業。學生在課后根據要求進行重復性的操作訓練，其中主要是手繪訓練。雖然很多學校引入了多媒體教學，師生的視覺感知得到了豐富，但是一些教師的教學仍以自身為主體，學生處于被動的地位，根據教師要求進行訓練。部分高職學生入學前并沒有美術功底，因此完成作業的質量不高。這樣的教學手段難以滿足學生的求知欲與學習興趣。學生更渴望成為課程學習的主人，挖掘自身的創造力和想象力，尤其是高職院校的學生，他們要學到實在的專業技能以便就業。倘若無法讓他們成為課堂的主人，無法讓他們明確學習構成課程的重要性，他們往往會對這類課程失去興趣。
三、三大構成課程內容整合的策略
三大構成課程是設計專業的基礎課程，因此教學內容應當著眼于藝術設計領域，強調學生的設計運用能力。構成課程的教學目標應在于讓學生能夠應用構成的形式法則進行實際的設計創作。針對這一教學目標，高職裝潢藝術設計專業的三大構成課程可以進行整合，與專業特色相結合，突出高職教育的技術性和課程的實用性。
1.整合三大構成課程
高職裝潢藝術設計專業的三大構成課程可以進行整合，可以適當推遲開課時間，使學生在第一學期具備了一定的素描和色彩基礎之后，進入構成課程的學習，同時也使構成課程能夠和后面的專業設計課程相互銜接，保持課程的連貫性。為了有效地整合三大構成課程，需要對構成課程的教學內容進行增刪整理，保留經典實用的知識，去除課程中重復或實用性不強的部分，從而提高教學的效率和實用性。
2.調整構成課程的側重點
三大構成課程進行整合之后，由于教學內容范圍較廣，包括平面、色彩、材料和立體結構等方面，教師有必要結合專業的具體特點合理取舍教學內容。高職裝潢藝術設計專業主要強調學生的平面圖形設計能力，因此，三大構成課程進行整合之后需要突出平面設計和色彩設計的特點，可以相應減少立體設計的教學比重，從而突出高職裝潢藝術設計專業的特色，滿足學生的學習需求。
3.改革教學方法
三大構成課程整合之后，教學方法也需要進行變革，突出多樣性和靈活性。以往的構成課程教學以教師傳授理論知識為主，不利于培養學生的主動性和設計能力。教師可以采取任務驅動教學作為新的教學方式，要求學生在教師的指導下，對特定的任務進行探究性學習，結合實際的設計任務應用構成的法則，在探索學習中掌握理論知識并鍛煉設計思維。
4.調整評價考核方式
以往的構成課程評價方式強調最終提交的作業成果，這種考查方式忽略了學生學習的過程，評價結果不夠全面。教師應采取靈活的考核方式，可以在學習過程中多次設立學習成果的考核。教師可以建立電子學生文件夾，其中包括學生的每一次作業，這樣教師既可以縱向觀察他們成長的過程和進步的大小，也能夠橫向了解學生之間的水平差距。教師還可以舉辦學生設計作品展覽，促進學生互相交流，從而客觀、全面地考查學生的學習成果。教師也可以通過師生座談交流教與學的效果并進行反思，結合調查問卷，更加客觀、全面地對課程進行綜合評價。
結語
課程設置是進行教學改革的基礎，對于全面培養藝術人才具有十分深遠的意義。教師需要對高職裝潢藝術設計專業的基礎課程構架進行研究，通過專業課程和通識課程，特別是素質教育課程相結合，實現基礎課程的教學目標。三大構成課程作為專業基礎課程，有效連接了專業基礎課程和專業核心課程，對構成課程進行教學改革與整合，有利于學生更順利地走上設計崗位，有利于高職更好地開展藝術設計教育。
參考文獻：
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[2]于曉.淺談三大構成在高職藝術設計教學中的意義及改革.教育教學論壇，2013（32）.
作者：吳華單位：貴州商學院
第二篇：高職藝術設計專業項目驅動教學思考
摘要：隨著教育水平的不斷上升，如今，越來越多的人關注項目驅動教學模式在教學活動中的應用，并開始了相關的實踐探索。通過具體的實踐情況可以發現，在高職藝術設計類專業中進行項目驅動教學，有利于提高教學質量和教學效率。因此，我們有必要對此進行認真探討。文章從項目驅動教學的原則、應用特色和應用價值三方面進行研究。
關鍵詞：項目驅動；高職教學；藝術設計專業
高職藝術設計類專業的人才培養目標是培養藝術設計的技術型人才。要想有效實現這個教學目標，就必須保證日常教學活動的教學質量，完成相應的教學任務。實踐證明，項目驅動教學是一個很好的選擇，通過項目驅動教學可以提高學生的積極性，有利于教學模式的優化和改進。因此，文章對項目驅動教學在高職藝術設計類專業中的應用進行探索和分析。
一、項目驅動教學原則
在項目驅動教學模式的具體應用過程中，教師需要根據具體的教學目標和教學任務，將教學內容、技能培訓和知識講授有效結合起來，以學生的主體地位為教學基點，通過項目設計和實踐讓學生充分參與到教學活動中，并讓學生在完成項目的同時學習理論知識、提高實踐能力。在這一過程中，教師需要認真設立項目，選擇合適的項目作為教學實踐對象，并在項目實施過程中進行科學引導。因此，在項目驅動教學中，應當至少滿足以下幾個教學原則。第一，項目應當具有一定的實踐價值，通過項目學習能夠讓學生學到知識；第二，項目實踐內容應當與教學內容掛鉤，與實際崗位內容相符；第三，項目所涉及的實踐環節應當符合現實生活中企業生產經營的規律與基本程序；第四，除了項目內容需要滿足一定的要求以外，教師還需要對項目任務進行合理規劃和分配，從而讓每名學生都有參與其中、進行鍛煉的機會，并且能夠給予學生自主思考和自主安排的空間；第五，項目中所涉及的任務應當具有一定的挑戰性，以激發學生的探索欲，但任務難度也不能過大，確保學生通過所學知識能夠解決；第六，教師應確保通過項目實踐，能夠真正讓學生從中學到知識、得到鍛煉，通過項目實踐能夠讓學生獲得提升；最后，當項目完成以后，教師應當與學生共同進行評價和總結。
二、項目驅動教學在高職藝術設計類專業的應用特色
1.從興趣入手，提高學生的參與主動性
藝術設計類專業的根本培養目標在于引導學生感悟生活，發現生活的美好，并能愛上設計、學會設計。項目驅動教學以建構項目為主要途徑實現設計教學活動的目的，項目驅動教學的重點在于學生的參與，從學生的興趣入手，提高學生參與的主動性。在高職藝術設計類專業的學習中，教師可以通過項目驅動教學模式創設合適的教學情境，營造濃厚的學習氛圍。
2.以師生共同參與為基調
師生共同參與要求在了解學生的興趣以后，教師與學生共同參與到項目的設計與開發過程中，從而選擇一個能夠激發學生探索興趣的課題項目，然后再圍繞項目委派任務，最終形成一個高質量的項目。在具體的項目實施過程中，教師應當根據實際情況給予學生適當的引導，掌握好指導教學的度，既不要事必躬親，剝奪學生自主學習的權利，也不能完全放手不管，避免學生誤入歧途。
三、項目驅動教學在高職藝術設計類專業的應用價值
其一，項目驅動教學的最終目的是為學生和社會服務，通過有效利用項目驅動教學模式，可以激發學生的學習興趣，讓學生擁有足夠的機會進行實踐鍛煉，在實踐的同時掌握基本理論知識，最終幫助學生提高專業技能水平和實踐能力。同時，項目驅動教學類似于一個設計服務渠道，有利于社會進行藝術設計人才的選拔。
其二，通過應用項目驅動教學模式，能夠有效營造合適的教學情境，創造良好的教學環境，并賦予學生實際工作崗位角色，讓學生體驗實際工作環境，并進行相應的鍛煉，從而逐步提升學生的實踐能力，使學生積累實踐經驗。項目驅動教學的應用價值就在于模擬實際的工作環境，以創業或崗位工作為主要內容，以當前的社會實際需求為導向，形成一個小型的行業圈，讓學生參與其中，在實踐鍛煉的同時不斷學習新的知識內容。另外，通過項目驅動教學還能讓學生更深入地了解當前的市場需求，讓學生通過日常教學活動積累一定的實踐經驗。
其三，在高職藝術設計類專業應用項目驅動教學模式，可以有效促進教學模式的改進和完善。在教學活動中，教師與學生擁有一致的目標，那就是市場需求。通過項目驅動教學可以捕捉當前最新的市場變化，根據市場需求進行相應的項目實踐。項目驅動教學的最終成果需要經過實踐的檢驗，從某種程度上說，項目驅動教學成果的最終評價標準是社會標準，這對于學生以后的就業是非常有利的。
參考文獻：
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作者：閆付海 單位：南陽職業學院
第三篇：高校藝術設計與中超足球俱樂部文化產業聯姻探析
摘要：“足球進校園”的國家政策為高校藝術設計專業與中超足球俱樂部文化產業聯姻帶來了新的契機。高校藝術設計與中超足球俱樂部聯姻既可以使得大學教育成果直接轉換到足球企業的管理中去，利用藝術設計專業的優勢為足球俱樂部設計一系列的創新產業產品；同時又使高校學生從課堂理論走到社會實踐中去，促進高校發展，培養符合社會需求的人才。這不但對高校藝術設計具有重大意義，而且對我國足球俱樂部的視覺識別系統設計以及產業發展都具有深遠的影響。除此之外，高校可以算是精神視野最廣闊、文化交流資源最豐富的一方沃土。因此，無論從哪個角度來看，高校與中超足球俱樂部的文化聯姻都將是一項雙贏的選擇。
關鍵詞：高校；藝術設計；文化產業；中超足球俱樂部；視覺識別系統；品牌
一、國內外足球俱樂部視覺識別系統的現狀
1.國外足球俱樂部視覺識別系統現狀——以曼聯足球俱樂部為例
英國的曼徹斯特聯足球俱樂（ManchesterUnitedFootballClub，簡稱“曼聯”）作為世界上最為著名以及成功運營自己品牌的英超球隊之一，它從1878年的一支不為大眾所熟知的小球隊，到如今被稱為“英格蘭足球史上最成功的俱樂部之一”，從足球賽場上的成功，到成為一個集商業、餐飲、周邊產品、足球學校于一身的超級足球帝國。曼聯的成功不但是靠其競技的好成績，還與其優質品牌形象和品牌理念有著密不可分的聯系。曼聯的隊徽體現了其俱樂部的王者氣勢，隊徽看似是一個獅子手握三叉戟，其實那并不是獅子，而是“紅魔弗雷德”，它也是曼聯的吉祥物，這是球迷稱其為“紅魔”的根源，其隊服采用與隊徽相應的顏色，紅色上衣和白色短褲，上衣印有隊徽標識。自1902年球隊從“牛頓希斯LYR隊”更名為曼聯后，這個俱樂部名稱始終沒有變。此外，曼聯俱樂部還有著種類繁多的球迷紀念品，除了球員的球衣，還可以買到所需的任何東西，包括生活用品和床上用品。這些商品基于其隊徽的顏色、圖案、文字等元素的再設計，不但起到了宣傳曼聯足球俱樂部的作用，還讓球迷對球隊產生歸屬感和榮耀感。曼聯足球俱樂部的視覺識別系統設計無疑是成功的，紅色已然成為曼聯足球俱樂部的代表顏色，任何一場比賽對球迷來說都是一場盛大的視覺盛宴。曼聯足球俱樂部在世界聯賽中有著重大影響力，其視覺識別系統也給國內外足球俱樂部提供了先進、完備的經驗，值得我國足球俱樂部去學習。
2.國內足球俱樂部視覺識別系統現狀——以石家莊永昌足球俱樂部為例
石家莊永昌足球俱樂部，是河北省石家莊市的一家職業足球俱樂部，也是河北足球史上首支登上中國頂級職業聯賽的球隊。永昌足球俱樂部在球隊隊徽的設計上，圖形像正寫Y（永昌）與J（駿豪），用圖案的形式把永昌這個品牌名稱的含義間接地表達出來。隊徽以藍色為基調，簡潔鮮明，色彩搭配協調，圖形均衡合理，設計簡單明了并且寓意深刻。在隊服設計上，把藍色作為永昌地產的基本色調，作為努力拼搏的象征。從石家莊永昌足球俱樂部的視覺識別系統設計中我們可以看出一些不足，很難能夠形成自己獨有的特色，這與俱樂部的歷史和文化有關。不能夠像國外足球俱樂部的視覺識別系統設計那樣深入人心。目前，國內大部分足球俱樂部的視覺識別系統設計還處于起步階段，在這方面有很大的發展空間，我們設計者可以從我國民族特色、悠久歷史、兼容并蓄的文化來開展獨具風格的足球俱樂部視覺識別系統設計。
二、兩者聯姻的探索
1.高校藝術設計的發展
我國高校藝術設計教育的培養規模日漸龐大，隨著社會需求的不斷變化，對于高校的挑戰也越來越大。2014年，國務院副總理劉延東發表講話，他強調，發展校園足球是成就中國足球夢想、建設體育強國的基礎工程，對于深化教育改革、振奮民族精神具有重要意義。足球進校園項目也為高校藝術設計的發展帶來了契機。高校如果能和中超足球俱樂部合作發展，學生可以從課堂理論走到社會實踐中去，高校藝術設計將研究成果轉化為理論和方法，促進足球俱樂部視覺識別系統的創新設計，理論和實踐融會貫通，培養符合社會需求的人才。這不但對高校藝術設計教育可持續發展有著重要影響，而且對我國足球俱樂部的視覺識別系統設計的發展具有深遠意義。
2.視覺識別系統設計的重要性
我國藝術設計發展的較晚，在經濟全球化、文化多元化的今天，人們的審美情趣隨著時代的發展而變化，視覺識別系統設計的重要性越來越凸顯。對于足球俱樂部來說，視覺識別系統是其獨一無二的標識。視覺識別系統在成功樹立品牌和大力宣傳上起到一定的作用，強化對研究VI視覺識別設計在體育產業中的應用具有很重要的現實意義。足球俱樂部視覺識別系統創建目的主要是提高其可信度、廣知度、認知度、忠誠度、聲譽度和聯想度。通過高校藝術設計與中超足球俱樂部文化產業的聯姻，從而開括足球俱樂部視覺識別系統設計品牌研究的新領域。
三、高校藝術設計與文化產業協調發展
具有創造性的文化活動，我們叫做藝術設計。文化是藝術設計的核心價值，藝術設計創造不能沒有文化，就像人不能沒有靈魂一樣。足球俱樂部的視覺識別系統設計是多文化相融合的產物。因此，要結合高校藝術設計現狀和我國文化產業發展態勢，使得高校藝術設計和文化產業互動協調發展。只有高校藝術設計與文化產業的互適互促，才能促進文化事業的大發展大繁榮，才能實現中國社會主義文化強國的目標。
四、總結
足球俱樂部品牌的形成和建設是一個長期的過程，我國職業足球俱樂部品牌的創建目前還處于初級階段，所以怎樣制定體育品牌的發展戰略，打造中國的足球聯賽品牌和職業俱樂部品牌，就要借鑒國外俱樂部的成功經驗。職業足球俱樂部夯實品牌經營的根本基礎要通過商務的經營開發、管理體制建設、提高競賽成績等方式實現，同時也要實施系統的俱樂部品牌的定位、俱樂部品牌的設計、俱樂部品牌的傳播以及俱樂部品牌的維護等強勢品牌的創建戰略。通過高校藝術設計與中超足球俱樂部文化產業的聯姻，我國職業足球俱樂部的品牌一定會在不久的將來得到很好的改善，職業足球也必將會迎來更好更快的發展。
參考文獻：
[1]王永龍.21世紀品牌運營方略[M].北京人民郵電出版社，2003.
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[3]趙杰.企業形象設計[M].上海人民美術出版社，2006.
作者：張鶴藝，侯力，丹辛會然，吳家麒 單位：河北工業大學
第四篇：民辦高校藝術設計實踐性發展與企業的聯系性研究
摘要：校企合作這一舉措是現階段高校發展的需求，也是學生職業教育中的一項客觀要求，同時也是建設有特色的專業學科的重要途徑之一。民辦高校的藝術設計課程在與企業合作的過程中，專業實踐性課程的設置在教學上具有一定的靜態性與動態性。同時在課程的構建中還具有一定的穩定性及培養目標的導向性。這就要求該專業的基礎理論課程在滿足社會經濟快速發展的同時，學校根據學生的專業培養方向有針對地選擇對接企業中的專業人才對校內學生進行專業技能的培養。本文以民辦高校藝術設計實踐性課程的發展與企業對學生的培養作為研究對象，分析這兩者之間的聯系性。
關鍵詞：民辦高校；實踐性；藝術設計；聯系性
縱觀現在高校藝術設計專業中校企合作的發展現狀，依然存在諸多合作不穩定的因素，通常都是“學校熱，企業冷”，這形成了比較尷尬的局面。企業發展的必要條件就是追求經濟效益與社會影響力，這也是企業積極參與高校學科建設的主要動機。然而，在現在很多的校企合作環節中，很多院校都忽視了企業的合作動機，只是一味地向合作單位進行索取，這就導致企業在與高校的合作過程中失去了最初的積極性。主要的原因就是企業長時間不參與學校中的相關活動，以及國內藝術設計專業學科規模普遍比較小，很多企業并不能大規模地接受專業實習學生，所以在現在的高校藝術設計課堂中，大部分還是以教學為主的學習，并不能形成長期、穩定的校企合作模式。因此，在校方與企業的合作中，一定要綜合考慮如何均衡校企雙方的利益。
1建立“共建共管”實訓平臺，實現高校與企業的共贏
企業中創建“實訓基地”是對高校藝術設計專業建設的一個重要的依托。然而，高校與企業之間的合作促使的校內實訓基地則是推進校企合作、推進學生的工學結合工作逐步開展的一個重要載體，同時這也是校企合作的一個共同管理平臺媒介。校內的實訓基地都是由校方與企業共同出資而建立的一個項目，校方旨在鼓勵學生參與實際的設計項目，不僅能夠培養學生的創意思維水平及專業實踐能力，還能夠有效地拉動企業中的經濟效益。同時，企業也可以根據每年的優秀畢業生來選取適合該企業的員工，從而使學生們能夠早日發展成一名專業設計師。這樣一來，為企業培養了許多儲備人才，實現了高校與企業之間的共贏。在這個實訓平臺中，校方與企業共同舉辦一些有針對性的設計專業賽事，不僅能夠擴大學校的專業影響力，還能夠為企業增添許多優秀的設計案例。校方與企業之間的這種“共建共管”合作機制，在促進校企共贏的基礎之上，提高了企業參與學校專業構造與專業建設的熱情，從而加深了雙方的合作。
2培育師資力量，使高校與企業之間進行互補
在現在的高校藝術設計學科建設中，提倡“雙導師”（校內導師，校外導師）教師隊伍的建設，事實證明“雙導師”的師資教育特色是提高教學質量的重要保障。企業當中的專業強者到校內對藝術專業學生進行輔導的“兼職”工作，這就是校企合作中培育的“雙導師”師資力量的特色。高校中的全職任課教師必須到企業中進行專業實踐能力的培訓，單獨承擔設計任務，從而提升自己的專業實踐能力。校內建立設計工作室可以將校內專業賽事與企業項目進行完美融合，能夠有效地實現企業與學校之間的互聘互兼，可以有效地提升高校中藝術設計專業學科的師資力量。由學校與企業在校內共同創建“教學團隊”與“設計團隊”，培養一支具備雙重素質的教師隊伍。在管理方面，校方與企業對校內教師和企業兼職的設計師采取共同管理的模式，互相考評，并且將每一季度的考核成績作為企業人事考核及管理的參考條件之一。
3共辦專業賽事，企業為高校提供實訓基地
高校中舉辦專業的設計類比賽，是加強學生之間的設計交流、企業選拔優秀的設計人才，提高企業設計師能力及教師教育水平的一個重要途徑。針對學生舉辦專業的設計比賽，在一定程度上能夠提高學生對專業實踐性學習的積極性，能夠激發學生在設計實踐中的動力。由企業與高校共同舉辦的這種專業賽事中一定存在校企雙方的共贏點，在每一項賽事結束時，企業能夠與獲獎作品的作者簽訂購買協議，通過商業包裝之后將作者的作品推向市場，從而將其變成市場中有價值的產品。同時，企業也會為優秀作品的作者頒發“簽約設計師”的聘書，校內專業賽事不僅為企業帶來了創意產品，同時也為企業在社會中的形象作了良好的鋪墊，對企業在社會中樹立優秀的品牌形象起到一定程度的推動作用。學校能夠在專業賽事的過程中拓寬學生在專業方面的視野，培養學生的專業實踐能力，同時能夠檢驗校方的教學水平，并在很大程度上拓寬了校內學科建設的影響力。
4共謀課程計劃，高校為企業做鋪墊
高校中的藝術設計專業在課程設置時要以學生畢業之后所要進入的企業為載體，具體的教學模塊設計應該以實際的工作內容為依托，因此學校中的教學過程也就是指導學生完成某項工作任務的過程。在教學生這些實踐性課程的同時，將專業基礎理論課程的知識融入其中，從而達到專業實踐性與理論性的結合，真正做到該專業學科中“教、學、做”的完美統一。這就要求與高校合作的企業在高校課程設置中要積極參與其中，構建一個更加適合校企合作的課程系統。在校企共創的專業賽事中，企業對學生專業成績的評定就是專業實踐課程的選擇之一，通過企業設計師參與校內專業評定的這一過程，無形中就提高了專業基礎理論課程在實踐中的實用性。
5結語
高校與企業之間的合作在于如何更好地實現雙方的共贏。校方在與企業進行合作時，一定要明確自己的定位，要知道企業想要什么，要盡自己的力量幫助企業解決他們所需要克服的難題，將企業在未來的發展與校內的人才培養計劃進行有機的結合。在校企合作的過程中，要以科學發展觀作為教學指導，合理地調整高校中原有的教學內容及教學形式，使該專業中的學生的審美水平及專業素養得到一定程度的提升。在實踐性教學模式的變革中只有更好地明確該學科專業人才的培養目標，及其專業技能的培養目標，才能夠進一步使高校中的專業理論課程與后續專業技能的主要課程實現更好的對接，并且為畢業之后的就業奠定良好的專業基礎，從而加深高校與企業之間合作的必然性。
參考文獻：
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作者：周露露 單位：長春理工大學光電信息學院
第五篇：高職藝術設計專業教學模式突破與創新思考
摘要：近年來，高職院校從教學觀念、教學模式、教學體制等方面進行了課程改革，突出了高職院校職業能力培養的標準。在教學模式方面，摒棄傳統的重理論、紙上談兵的教學模式，追求重實踐、理實結合的教學模式，培養專業性、實踐性強的復合型人才。本文主要分析了高職藝術設計專業教學存在的問題，在此基礎上結合教學模式創新思路、教學模式類型，闡述了新形勢下高職藝術設計專業教學模式的創新與突破。
關鍵詞：高職教育；藝術設計專業；教學模式；設計實踐
傳統的高職藝術設計教學存在與社會脫節、教學模式落后單一、評價制度不健全等問題，嚴重影響了學生的正常就業和藝術設計專業的良性發展。隨著教育部提出新課程教學改革，加上高校已意識到傳統教學模式的弊端，許多高校開始了課程教學方面的改革，摒棄了傳統理論的教學模式，轉而施行以實踐為主的教學模式，并對教學模式的形式進行了積極的探索、創新，以培養學生的實踐能力為主，豐富學生的專業知識，重視學生個性、創新能力的發展。
1高職藝術設計專業教學存在的問題
1.1教學與社會脫節
藝術設計專業開設的目的是培養一批專業的設計人才，滿足社會發展的需要。但是，當前的教育情況并不是十分樂觀，最重要的一點是，藝術設計的教育與社會脫節，這也是高校教育普遍存在的問題。在藝術設計專業中，主要表現為學校培養的人才無法直接面向企業，這直接導致了藝術設計教育與社會需求之間矛盾的增加，學校教育與社會需求矛盾的增加。一方面，學生的能力不足，加上高職學生在求職中的不利地位（與研究生、本科畢業生相比），就業比較困難；另一方面，專業設計人才的缺乏，市場對設計人才的需求不斷加大。這些問題的根源是藝術設計教育與社會之間的脫節，學生的實踐能力困乏，在工作中紙上談兵的多，專業操作的少，給企業的正常運營帶來不利影響。因此，需要加強對藝術設計專業教育的改革與創新。
1.2教學模式落后單一
高職藝術設計專業以三段式教學為主，主要表現為基礎造型、專業基礎和專業設計三部分，讓學生從基礎知識慢慢地向專業知識學習，是一種循序漸進的培養模式，目的在于培養學生的綜合素質。但是從實際的教育成果中可以看出，這種目的并沒有達到，在新形勢下，這種模式已不適應不斷發展的市場需求。學生們學習的基礎知識比較全面，但是多屬于蜻蜓點水似的學習，知識間的聯系割裂，探究深度較淺，并且多側重于理論方面的學習，無法真正發揮自身的創造力和合作意識，所以綜合素質的培養目標多流于形式。另外，課程設計不合理、實訓教學不規范、教師隊伍不健全，也是高職藝術設計專業教學質量不高的重要原因。
1.3教學評價機制缺乏
藝術設計專業側重于培養學生的設計能力和實踐能力。在高職教育中，要重視學生的實踐，培養學生的動手能力，以滿足社會及企業的需求。而實踐能力的培養需要構建良好的環境，不僅要為學生創造實踐的機會，更要重視學生實踐的結果，對學生的實踐作出正確、多樣的評價，提高學生藝術設計實踐的意識，增強學生實踐的動力和信心。在高職藝術設計的教學中，專業的考核制度以習作式為主，只要學生將作業完成即可。這種單一的考核標準，使很多學生不重視實踐課的學習和考核，從而缺乏自我進步的動力，缺乏社會責任意識的培養，還會影響低年級學生，形成惡性循環。
2創新高職藝術設計專業教學模式
2.1教學模式創新思路
（1）優化課程設計，注重實踐教學。高職教育以培養高等技術應用型人才為主。與普通高等院校相比，高職在學生特點、辦學定位和資源等方面存在一定差距。高職院校的學生，入學成績相對較低，自覺學習能力較差，這也決定了高職院校培養的目標非學術型而是應用型人才。因此，在實際教育中，要優化課程設計，重視實踐教學。在課程體系設計上，要設置基礎理論的教學，并在此基礎上加強實踐性課程的設置，保證實踐教學的實施。第一，建立專業教學為主的課程體系，適當壓縮、刪減公共課程、就業指導類課程，增加專業課程；第二，壓縮理論課程的學習，增加實踐性、創新性課程，為學生提供實踐的環境；第三，設置針對性較強的實踐活動，增加學生的課外要求。
（2）健全評價機制，提升教學質量。高職教育以培養應用型人才為目標。藝術設計本身就是實踐性較強的專業，在具體的教學中，要為學生營造良好的實踐、創新環境，不僅有操作靈活、形式多樣的實踐教學形式，還要有健全的教學過程監督與質量體系。當前，高校的教育評價體系還不健全，考核制度相對比較單一，主要以習作式為主，學生們完成平時的作業即可，大多數學生渾水摸魚、敷衍了事。評價體系的缺乏，使實踐教學流于形式。新形勢下，應注重實踐教學，創新教學模式，學校管理部門、基層教學部門、專業課教師、學生共同關注實踐教學中的評價活動，提升教學質量。
2.2創新教學模式類型
（1）“校企合作、工學結合”模式內涵與特點。模式主要是學校與企業進行合作，相互溝通與交流，共同培養具有專業設計能力的人才。對于學校來說，培養目標更加明確，培養方法更加科學合理；對于企業來說，高職畢業的人才可以直接上崗，更具針對性、專業性和實踐性，減少了企業二次培養的成本投入，更有利于企業的發展，是一種雙贏的教學模式。可以形成職業性、實踐性、開放性于一體的多樣化教學模式，推動人才培養模式創新性改革。校企合作主要體現在辦學模式層面之上，學校與高科技企業合作，攜手共建，創新辦學體制。因此，校企合作的特點主要體現為兩點：第一點，聯系紐帶的建立，通過校企間的合作，學校和企業雙方緊密聯系，你中有我，我中有你；第二點，校企資源的共享，企業為學校的課程教育提供指導和建議，幫助學校開展員工職業培訓，同時，學校在教學中與企業合作，開展技術開發和應用研究，促進企業的發展。二者在合作過程中，實現資源的共享。
（2）“校企合作、工學結合”模式改革與實踐。高職藝術設計改革的核心是實踐教學，培養學生的創新與實踐能力。因此，需要對教學模式進行有針對性的探索，重視學生設計、實踐、信息收集、市場開發等能力的形成，創新教學模式，培養創新型的藝術設計人才，滿足社會需求。“校企合作、工學結合”教學模式改革的思路主要有以下兩部分：第一，改革單一的學科課程。高職經過長時間的發展，形成了“技能型”技術工匠式的培養模式，學科課程主要圍繞專業進行，學習的側重點也是本專業的課程，比較單一，重點明確。而新時期，新的教學模式之下，主要以培養“創新型”的復合型的人才為主，需要培養學生多方面的能力，幫助學生們更好地適應社會需求，將設計作品轉化為市場需要，成為高素質、高技能、創新能力、實踐能力較強的復合型人才。第二，改革單一的知識結構。藝術設計專業，涉及的學科方向比較廣泛，但是有一個共同的特點，即是技法教學，這是藝術設計專業傳統教學的模式，在課堂教學中，注重臨摹，重視藝術設計美感的訓練。而新時期，新的教學模式重視設計中的“創意”呈現，關注設計作品深層的內涵，包括生存環境、特色發展、生活理念等的表現，追求生活應用中的“創新”。“校企合作、工學結合”模式的實踐環節分為校內和校外兩部分。校內實踐主要表現為課程實踐，包括課程實踐活動、課程項目比賽等；而校外實踐主要體現為企業實踐，包括頂崗實習、畢業實習等。使學生的理論知識學習與專業設計實踐相結合，了解市場需求，提高學生的綜合素質，（培養“創新型”的復合型設計人才。
（3）“工作室+導師制”模式。“工作室+導師制”模式是高職藝術設計專業教學模式的一種。該模式主要以學生為主體，教師為工作室的主導，課程教學注重學生的參與，重點在于提升學生的實踐能力和參與意識。該模式的教學理念為：第一，生產和教學的結合；第二，產業和教學的結合；第三，企業和教學的結合。教學模式類型為：第一，作坊工作室；第二，項目工作室；第三，導師實驗工作室；第四，設計、創業工作室。“工作室+導師制”模式具體實施方法為導師工作室制度：第一，一年級下學期開始實施，導師引導學生對專業知識、設計實踐進行總結，安排專業教師負責其他課程知識和技能的教授；第二，二年級開始實施雙選工作室，也就是學生根據自己的興趣和特長、導師根據自己設計和項目實踐的需求，雙方進行雙向的選擇，因材施教，促進學生個性化、專業化發展；第三，三年級開始成立、實施項目工作室，設計實踐的活動更加具體、專業，以實際的項目為專業課程，主要強化學生的實訓，讓學生靠近市場，逐步了解社會企業需求；第四，四年級成立設計、創業工作室，為學生的就業、創業打下基礎。在課程教學中，實現與社會、企業的對接，經過前三年的積累，學生在設計、創業工作室中更加得心應手，以便直接參與負責實施的項目。另外，在學校資金條件允許的情況下，可以根據本校的實際，成立不同的工作室，讓學生享受到本校工作室、產業基地在資金、設備、技術等方面的優惠政策，幫助學生提升實踐能力和綜合素質。
3結語
隨著藝術設計市場的發展變化和課程改革的不斷推進，高職院校相繼開展了教學模式的改革。作為以培養應用型人才為目標的高職院校，其教學模式改革的側重點是實踐教學的改革。當前，最具影響力的教學模式是“校企合作、工學結合”和“工作室+導師制”兩種教學模式，均以培養學生的設計實踐能力、創新能力為主，實現學校與企業、教學與實踐的結合，為社會培養創新性、實踐性、實用性的復合型設計人才。
參考文獻：
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［4］劉錦玉.工作室制教學：高職工學結合人才培養模式的時尚演繹——論高職藝術設計專業工作室教學的形式與管理［J］.藝術教育，2010（05）：20-22
作者：文靜子 單位：湖南大眾傳媒職業技術學院
